Kategória 'Rozhovory so Slnko kapelami'

Frank Winter CD christening with free concert in BA Read more: Frank Winter CD christening with free concert in BA

Komentuj

4.3.2011 – thedaily.sk – Miriama Svetlikova

Frank Winter, UK singer songwriter and Bratislava resident, is set to release third CD “For the good times”

Frank Winter, aka UK singer songwriter Andrew Hillard, will release his third CD “For the good times” at a special free concert on Saturday 5th March at Omama café, 19 Sasinkova street, Bratislava.

This latest CD which Andrew wrote and recorded over Christmas and New Year, will be available at the concert and exclusively through the bands website.

The concert will also feature many songs from his two previous albums, both released on the independent Slovak label Slnko.

Andrew has played extensively throughout Slovakia and gained popularity with TV appearances on Lampa and concerts on Radio FM. Last year’s intensely emotional performance to a packed crowd at the Pohoda festival was a highlight for many.

Omama café situated between the medical Gardens and the Ondrejski cemetery is a well loved and unique café bar, specializing in award winning home brewed beer and boasting an interior that has been described as a “living museum”.

Zdroj: http://www.thedaily.sk/2011/03/04/top-news/frank-winter-to-christen-new-cd-with-free-concert-in-ba/

Kolowrat: Stáva sa z nás „gitarová“ kapela

Komentuj

11.2.2011 – ohudbe.sk – MO

Košická kapela Kolowrat sa vďaka dvojici albumov plných nezameniteľných melódií a jemne mätúceho vokálu poľahky zapísala do širšieho povedomia pričom je jasné, že ak niekto dokáže písať takéto nepodliezavo pútavé melódie, nezáleží celkom na tom, v akom stave je jeho vokálny prejav. Každopádne hodiny spevu sú pre Rasťa Rusnáka stále na mieste.
MO: Čítal som v rámci prípravy na tento rozhovor niekoľko iných interview s vami a napadlo mi, nie je to únavné odpovedať na tie isté otázky dookola?
RR: Cha… trefa do čierneho.
MO: Už si niekedy niekomu na nejakú konkrétnu otázku aj neodpovedal, alebo len s tým, že na toto už si mnoho krát odpovedal predtým?
RR: Nedávno, pri jednom z posledných rozhovorov som na otázku odpovedal spôsobom, že som na ňu už viac krát odpovedal a že sa na ňu nedá odpovedať inak, ako to už bolo raz povedané, takže namiesto novej odpovede dávam citáciu starej odpovede a cez úvodzovky som to pripojil. Odpoveď ale vyšla bez toho môjho komentára a ja som, priznám sa, zanedbal autorizáciu, takže to zostalo tak.
MO: Vzhľadom napríklad na silnú repetetívnosť otázok v akom stave je myslíš niečo čo by sa mohlo nazývať slovenská hudobná publicistika?
RR: No myslím, že to nikdy nebolo veľmi ružové. Pamätám sa na 90-te roky, keď som v každom čísle českého Rock & Popu vždy najprv nalistoval recenzie chlapíka menom Nanoru a potom som šiel po ďalších veciach, rozlišoval som mená autorov a vedel som, ktorý z nich mi dá viac a ktorý menej. Malo to svoj charakter, farbu a chuť. Boli to ľudia na svojom mieste. Na Slovensku po niečom takom nebol ani náznak. S nástupom internetu sa tieto veci dajú robiť i na kolene a môže to robiť prakticky ktokoľvek, čo vôbec nie je na škodu, lebo sa objavia noví ľudia, z ktorých sa dá vyselektovať kvalita. Len neviem či tu je nejaká platforma, na ktorej by niekto vedel oddeliť zrno od pliev a tým dobrým žurnalistom ponúknuť spoluprácu. Už to veľmi nesledujem. Ale práve v súvislosti s tým, čo tu riešime ohľadom našich interview mi viac krát napadlo, prečo si nedajú tí ľudia trochu viac práce a neprečítajú si predchádzajúce rozhovory, aby sa nepýtali to isté. Doba je rýchla a ľudia nemajú čas ani na poctivú prípravu. A potom ma napadlo, my máme niekoľko rozhovorov za rok, ale čo napríklad taká Jana Kirschner, tá musí plakať…
MO: Ako vnímate recenzie na vaše albumy a rôzne prirovnania, ktoré sa v nich vyskytujú? Dokáže vás kritika posunúť ďalej?
RR: Recenzie na oba naše albumy boli vo veľkej väčšine pozitívne, to sa prijíma ľahko. Kritika sa ku nám dostávala vždy skôr z druhej ruky. Náš postoj bol vždy skôr taký, že sme sa nestarali, čo kto hovorí a robili si svoje. Inštrumentálne a vokálne nekvality sme si vždy dobre uvedomovali aj sami a vedeli, že v tomto smere je u nás postup vpred možný len v pomalom, dlhodobom procese. Naopak o piesňach samotných sme nikdy nemali pochybnosti a to bol asi dôvod, prečo sme kritiku až tak neprežívali.
MO: Nie je škoda toho, že akordeón vypadol z vašej zostavy? Čím v nových skladbách nahrádzate jeho party?
RR: Jasné že je to škoda. Akordeón aj Bohuš nám chýbajú, v niektorých piesňach to ani nejde plnohodnotne nahradiť. Ale Bohuš sa rozhodol odísť a my sme sa zas rozhodli pokračovať ďalej s tým čo máme a nepokúšať sa tú stratu krkolomne nahrádzať niekým iným. Väčšinu jeho partov nejakým spôsobom absorboval do svojej gitary Pajky.
MO: Akým smerom sa vlastne po strate tak zaujímavého nástroja ubral spôsob akým tvoríte skladby?
RR: Na tvorbu samotnú to až taký vplyv podľa mňa nemá. Vidieť to až pri výsledných „aranžoch“ tých piesní. Ťažisko sa presunulo už len na gitary, takže sa z nás stáva vlastne „gitarová“ kapela. Asi je ešte trochu skoro pomenovávať naše ďalšie smerovanie, sami v tom ešte nemáme úplne jasno. Ale dôležité je, že sa nemení pocit, že s tým čo príde sa budeme vedieť vysporiadať tak, aby sme s tým boli spokojní.
MO: Ako veľmi je aktuálna téma tretieho albumu? Predpokladám, že spolupráca so Slnko Records bude asi pokračovať, ale je možné očakávať aj nejaké zásadné zmeny smerovania?
RR: Aktuálna je len do tej miery, že ju nespúšťame z mysle ako prirodzený cieľ, ku ktorému smerujeme a chceme dospieť. Ale zatiaľ toho materiálu nie je dostatok a plánovať sa to nedá, piesne vznikajú iba pomaly. K smerovaniu som sa už vyjadril… nevieme, ale ani sa nebojíme. Slnku samozrejme chceme zostať verní.
MO: Po melodickej stránke ste bez pochyby jednou z najsviežejšie pôsobiacich slovenských kapiel, no trochu horšie je to s privyknutím si na tvoj vokálny prejav. Každopádne medzi albumami je v tomto smere vidieť veľký posun k lepšiemu. Ešte stále chodíš na hodiny spevu?
RR: Áno chodím. Ten posun cítim aj ja a je mi jasné, že moja učiteľka spevu má na tom veľký podiel a že bez ďalšieho cvičenia to nemôže napredovať. Zo začiatku som ten spev bral živelne a nepremýšľal som nad tým, či je niečo zle. Bolo to dané aj tým, že som sám seba nikdy nevnímal ako speváka, ale ako interpreta svojich textov. S tým, ako som si postupne uvedomoval, že hranica akceptácie môjho vokálneho prejavu je pomerne nízka, chcel som sa posunúť aspoň do tej miery, aby to na ľudí nepôsobilo rušivo. Už intonujem o dosť lepšie, aj keď rezervy stále sú. A keď hráme pár dní po sebe a človek po koncerte posedí a čo to popije, na druhý deň je to hneď cítiť a výkon je slabší. Ja sa však takto starať o hlas nedokážem, lebo ak by som si mal po koncerte odoprieť rozhovor s ľuďmi, ktorých som napríklad pol roka nevidel len preto, aby som na druhý deň spieval lepšie, cítil by som sa čudne… to dôležité je predsa pokecať s tými ľuďmi.
MO: Poznal tvoj učiteľ spevu vašu kapelu? Ako bol on sám spokojný s tvojím progresom?
RR: Vie, že existujeme a má i oba naše albumy. Či si ich vypočula viac ako raz, na to by som ale nevsádzal. V tomto sme každý niekde inde. Ona nepríde na náš koncert a ja zas nevystúpim na školskom koncerte, aj keby som mal to talianske baroko zocvičené na jednotku, čo si navzájom rešpektujeme. Pre mňa je dôležité, že som mal v tomto prípade šťastie na „človeka na svojom mieste“. V tom čo robí je fakt dobrá a to dáva šancu napredovať aj takému polenu ako som ja.
MO: Na záver, celkom by ma zaujímalo v akom rozsahu sa pohybujú vaše hudobné inšpirácie. Predpokladám, že zoznam je určite obsiahli, ale skús napríklad pomenovať tie, dajme tomu najvýznamnejšie mená…alebo možno aj niečo úplne súčastné?
RR: Môžem ti napísať len pár mien z toho čo počúvam a mám rád. A každý z nás by mohol dať svoj zoznam a asi by sa tam veľa mien neopakovalo. Či nás tá hudba i inšpiruje to si netrúfam tvrdiť. Tak napríklad Wilco, Eels, Badly Drawn Boy, Band of Horses, Bright Eyes, Turin Brakes, výborný album majú vonku Arcade Fire…, zo starých bardov napríklad Tom Petty, toho som vždy miloval, pred krátkym časom som úplne prepadol Kate Bush - sám to nechápem, ale neviem si pomôcť , i Nick Cave je stále veľký frajer.
MO: Ďakujem za rozhovor.

Zdroj: http://www.ohudbe.sk/rozhovory/Kolowrat:-Stava-sa-z-nas-„gitarova“-kapela/54-new9116/

Rozhovor s Ivanou Chuťkovou a Luciou Chuťkovu o ich kapele Hvozd

Komentuj

17.1.2011 – tyzden.sk – Anna Kratochvílová, Jakub Kratochvíl

Spoplatnený článok.

Zdroj: http://www.tyzden.sk/rozhovory-dna/hvozd.html

Anketa 2010/11: Skupinu Kolowrat prekvapila priazeň fanúšikov

Komentuj

3.1.2011 – hudba.zoznam.sk – redakcia

Košická skupina Kolowrat má za sebou vydarený rok 2010, v ktorom ju príjemne prekvapili najmä poslucháčske nominácie na Radio_Head Awards. V novom roku by podľa slov speváka Rasťa Rusnáka chceli začať s tvorbou nových piesní.

"Mali sme dobrý rok 2009 a na tejto vlne sme vstúpili i do 2010. V ankete Rádia_FM sme získali nomináciu kritikov za album roka a pre nás šokujúco i poslucháčske nominácie za album roka a singel roka. Bol to veľmi príjemný pocit, ktorý sme si celkom užívali."

"Vzápätí nás zmrazilo Igorovo vážne ochorenie, ktoré našťastie Iggi bravúrne a rýchlo zvládol so svojou ležérnou eleganciou. Jar sme však museli koncertne vypustiť. Vynahradili sme si to na jeseň spoločným turné s The Ills, ktoré dopadlo myslím veľmi dobre," zhodnotil rok Rasťo.

Na margo minuloročných potešení a sklamaní dodal: "Anketa Radio_Head Awards s tromi nomináciami pre Kolowrat bola pre nás príjemným prekvapením, určite to bol posun v akceptácii našej tvorby. Sme vďační Rádiu_FM, že hralo pieseň Ja a slečna Ts a umožnilo nám to. Zároveň sme boli trochu sklamaní z toho, že napriek týmto výsledkom žiadnu ďalšiu pieseň nám už nezaradili, ale povedali sme si, že nám neprináleží to riešiť a že si budeme ‘hledět svýho’."

"Myslím že našou najväčšou ambíciou sú teraz nové piesne. Zatiaľ sa s nimi rozbiehame len veľmi pomaly. Dúfam, že čoskoro pribudnú ďalšie. To nám dodá chuť i do ďalších koncertov. Iné pre nás teraz nie je až tak dôležité," naznačil novoročné plány spevák a textár Kolowratu.

Čo priniesol rok 2010 a aké plány do nového roka majú ďalší domáci interpreti, si môžete prečítať TU.


Foto: Myspace.com/Kolowrat

Zdroj: http://hudba.zoznam.sk/spravy/2011-01-03-anketa-2010-11-skupinu-kolowrat-prekvapila-priazen-fanusikov

Hvozd kráčajú svojou cestou, po kopcoch v županoch

Komentuj

17.12.2010 – i-lemon.sk – Jana Šlinská

Sestry Lucia a Ivana Chuťkové, Peter Čaputa a Rišo Kamenický, to je zostava, ktorá tvorí kapelu Hvozd. O tom,  aká bola cesta z detskej izby až k vydaniu debutového albumu Po kopcoch v županoch, hovorí speváčka Ivana.

Ako by si predstavila Hvozd tým, ktorí o vás doteraz nepočuli?

To naozaj neviem. Vynárajú sa mi spojenia poetické texty, undergroundový šansón alebo podmanivý ženský spev, ktoré sa v súvislosti s nami objavujú, ale vždy mi to pripadá trochu smiešne.

Na začiatku boli tri sestry. Ako sa stalo, že nakoniec hráte v tejto zostave?

Prvé hudobné pokusy vznikli v našej detskej izbe. S Luciou sme dostali syntetizátor a nahrali si pár pesničiek s automatickým bubeníkom, klavírom, ja som trochu hrala na gitaru a staršiu sestru sme nahovorili, nech nám do toho spieva. Mali sme zhudobnené všelijaké české básničky, niektoré aj vlastné a tuším aj jednu v angličtine. Nazvali sme sa Lady Lazarus, podľa jednej básničky Sylvie Plathovej. Rýchlo sa ukázalo, že najstaršiu sestru to až tak nebaví a ostali sme my dve s Luciou. Potom sa k nám pridal Maťo Pokorný a Martin Zámečník a vznikol Hvozd. V tomto zložení sme fungovali veľmi dlho, myslím, že okolo päť rokov. Časom sme však cítili potrebu niekam sa posunúť, už nás nebavil ten „punkový prejav“, spoznali sme veľa novej hudby, ktorá nás posunula zase iným smerom, no zistili sme, že to chalanom nič nehovorí. A tak sme začali hľadať nového bubeníka a basgitaristu a našli sme Riša Kamenického a Peťa Čaputu.

alt

foto: Gregory Michenaud

Vznikli ste niekedy okolo roku 1998, čo ste za ten čas stihli?

Najskôr sme naše skladby spievali v češtine. Vôbec nám to nepripadalo divné. Poznali sme Tornádo Lue a sledovali českú alternatívnu scénu. Bolo to celkom prirodzené. Prvé dve demá, ktoré sme nahrali, boli teda v češtine a prvé odozvy sme mali hlavne v Čechách. Tam sme odohrali aj väčšinu koncertov, hlavne v začiatkoch, a okúsili sme aj väčšie a známejšie festivaly. Podarilo sa nám zahrať si v Nemecku, Francúzsku, Poľsku, nahrali sme tri demá a vydali debutový album.

Momentálne teda fungujete v štvorčlennej zostave. Ako máte podelené úlohy v kapele?

Väčšinou prídem za Luciou s nejakým textom a ústredným motívom skladby a spolu to potom dorábame. Alebo si hráme v zložení ja na bicie a Lucia na klavír a text príde až neskôr. Chalanom prinesieme hotovú skladbu a potom to býva väčšinou veľké trápenie – učesať to všetko tak, aby sa nám to zdalo dobré. Každý má svoje cítenie a inak chápe hudbu a dať to všetko dokopy býva problém. Preto máme aj veľa nedorobených skladieb. Skúšali sme tvoriť aj všetci štyria na skúške, ale nemalo to veľký význam, už to nerobievame. S Luciou sme v tomto smere na seba dosť napojené a hudobne sa chápeme. O niečo ťažšie je to pre chalanov. Musia chvíľu hľadať vhodný výraz, ktorý skladbu dotvorí tým správnym smerom.

alt

foto: Gregory Michenaud

Texty sú často dosť poetické. Ako vznikajú?

Často si len tak napíšem niečo, čo mi napadne. Potom sa k tomu vraciam a postupne to začne naberať tvar. Ale najradšej mám, keď vzniká text súčasne s hudbou. Proste ti to pri tých tónoch napadne. Vynoria sa ti momenty, ktoré si zažil alebo precítil a zistíš, že sú stále v tebe.

U mňa je to v tomto zmysle väčšinou spomienka alebo odkaz na niečo, čo som zažila.

V niečom však bolo pre mňa jednoduchšie zhudobňovať básne niekoho iného. Nie som ten typ, čo sa potrebuje deliť o osobné zážitky. Alebo skôr nie vždy mám chuť s tým vystupovať. A niekedy zase áno. Takže asi preto tá poetickosť, ktorá je dosť nejednoznačná a v podstate neutrálna.

V októbri vám vyšiel debutový album Po kopcoch v županoch. Za tým názvom treba hľadať nejakú metaforu?

To je práve ten príklad osobného zážitku.

alt

speváčka Ivana / foto: Gregory Michenaud

Album vám produkoval Tomáš Sloboda. Ako sa vám s ním spolupracovalo?

Štúdio sme hľadali dosť dlho. Tomáša nám poradil Juro Mironov zo Živých kvetov. Celé nahrávanie sme si naozaj užili, bola to zábava. Myslím, že je to z albumu cítiť. Tomáš má cit pre hudbu. Svojimi nápadmi zvýraznil a podporil buď hudobné motívy alebo rytmiku a spôsob, akým to robil, nám sadol.

Čo pre vás ako kapelu znamená fakt, že vám debut vydalo Slnko records?

Tu ani iná alternatíva neexistovala. Sme radi, že nás k tomu v podstate nakopli. Slnko records je vydavateľstvo, ktoré zastrešuje istý typ kapiel. Ani neviem, čo majú spoločné, v podstate mi napadá, že je to všetko okruh fajn ľudí, ktorí prídu za fajn ľuďmi a spýtajú sa: „Nevydali by ste nám cédečko?“

Vo vašej hudbe majú silné miesto akordeón a klavír, čím sa dosť odlišujete od zvyšku slovenských kapiel…

Klavír a akordeón sú dosť bežné nástroje. Akurát možno, že nemáme tú gitaru, ktorá nechýba snáď skoro v žiadnej rockovej kapele. Inak slovenskú scénu príliš nesledujem, takže zachytím iba pesničky z rádia. Nemám rada zbytočné skladby, ktorých je tu od slovenských interpretov kvantum. Také tie prázdne akordy bez dynamiky. Na scéne je už dlho istý počet kapiel a dlho ma nič nezaskočilo, ani mi nepripadalo príliš výrazné, stále je to veľmi podobné jedno druhému. Cítim, že je tu miesto pre nejakú novú kapelu, ktorá bude mať čo povedať a nebude hudobne ani textovo ošúchaná, a pritom to nebude nejaká snobská alternatíva. A ešte by z nej mohol behať mráz po chrbte. Budem sa tešiť, keď sa niečo také objaví.

alt

alt

foto: Dávid Doroš

Máte vonku debut, čo chystáte ďalej?

Zatiaľ je také zaspaté obdobie. Nahrali sme album, na ktorom sú v podstate veľmi staré pesničky, ktoré už hrávame príliš dlho a konečne sme sa ich „zbavili“. Ja som si všimla, že zhruba po piatich rokoch ma nebaví robiť veci stále rovnako a chcem skúsiť niečo nové. Preto mám teraz chuť využiť aj iné zvuky, trebárs aj tú gitaru a trochu zmeniť celkový sound. Tak uvidíme, ako to dopadne.

Hvozd nájdete na www.hvozd.sk alebo naživo spoločne s Kolowratom 14. januára v bare U Očka.

Zdroj: http://i-lemon.sk/index.php?log=clanok&uid=141

Kolowrat: Keď sa vyčerpá emócia, pieseň už nemôžeme ďalej hrávať

Komentuj

14.12.2010 – slinska.blog.sme.sk - Jana Šlinská

Exoti na scéne. Chrapľavý hlas, špinavý zvuk, poetické texty, silné piesne a usmievavá bubeníčka. Poctivá hudba. Kapela Kolowrat a rozhovor so spevákom Rasťom Rusnákom.

Kapela Kolowrat vznikla v roku 1999, no trvalo sedem rokov, kým ste vydali debut Vrany sa vracajú. Prečo tak dlho?

Ona síce vznikla v roku 1999, ale pár rokov trvalo, kým sme sa, takpovediac, utriasli. Jednak personálne, ale aj hráčsky. Prvé koncerty sme odohrali až koncom roka 2001 a nejaký čas trvalo, kým sme sa vyhrali. Aj keď v otázkach tvorby sme mali od začiatku veľmi jasno, myslím, že sme to prvé roky nedokázali ľuďom sprostredkovať tak, aby medzi pódiom a hľadiskom nastal ten správny súzvuk.

V rôznych recenziách som si prečítala, že váš druhý album Slnko je vo veži je vyzretejší. Ja som sa k obom albumom dostala približne v rovnakej dobe a sú pre mňa rovnako silné. Ako to vnímaš ty?

Som rád, že to bežný poslucháč nevníma. Myslím, že je to tým, že tá zrelosť nie je v pesničkách samotných, teda v obsahovej stránke. Ale my sme už boli iní, asi trochu istejší sami sebou a tiež štúdio a prístup k nahrávaniu bol iný, dalo nám to viac kľudu. Aj pocit, ktorý z toho zostal bol omnoho lepší, ako keď sme dokončili Vrany sa vracajú. Takže to je posun pre mňa, pre nás, ale poslucháč si to vôbec nemusí všimnúť. A to je vlastne dobre.

Tento album vydalo Slnko records. Z koho strany vyšla iniciatíva a ako to zmenilo kapelu?

Slnko sme sledovali zo záujmom hneď ako sme zaznamenali jeho existenciu. Dovtedy sme premýšľali skôr o českých nezávislých labeloch, ale potom nás už zaujímalo iba Slnko. Naše posledné demo sme poslali iba Šine a ona povedala OK. A čo to spravilo s kapelou? No, neotvorilo sa nebo a nezazneli fanfáry, ale bol to pre nás dôležitý krok vpred.

Druhý album ste nahrávali v Prahe, pomáhal vám s ním Ondřej Ježek. Prečo ste si vybrali práve jeho?

Štúdio Jámor a Ondřeja Ježka nám vybrala Šina. Zo strany Slnko records bola cítiť jasná snaha posunúť nás i zvukovo kamsi na vyšší level, a tak Šina vybavila štúdio a producenta, ktorý má v Čechách dosť vysoké renomé a do Prahy s nami šiel i Dano Salontay, ktorý sa i podieľal na produkcii. Bola to zaujímavá skúsenosť. Musím povedať, že tie dni v štúdiu boli pre nás výnimočným zážitkom. Zistili sme, aké ľahké a príjemné je pracovať s ľuďmi, ktorí v štúdiu vedia čo majú robiť, majú predstavu, majú koncepciu, majú skúsenosť. No a zažili sme si trocha i druhú stranu tejto mince, keď sme neskôr s prvými mixami zistili, že predstava producentov o našom zvuku sa nezhoduje s tou našou a že vniesť do výsledku i niečo z našich predstáv bol v podstate boj. Ale nakoniec sa to utriaslo a ja som veľmi vďačný za túto skúsenosť.

kolowrat.jpg

kolowrat2.jpg

Foto: Zdenko Hanout

Hudbu skladá gitarista Peter Lorko, ty píšeš texty. Ako funguje spolupráca medzi vami?

Hudbu sme predtým robili buď Peťo alebo ja, respektíve sme to zvykli robiť spolu. Väčšinou sme sa stretli, zahrali si nápady a skúsili ich pospájať do piesní. Situácia sa zmenila po príchode Pajkyho do kapely. Jednak on sám je veľmi tvorivý a nosí svoje hudobné nápady a jednak sa s jeho príchodom trochu zmenila ľudská chémia v kapele. Výsledkom bolo, že máme snahu robiť veci spolu a menej separovať i tvorivý proces. Myslím, že kapelu to viac stmeľuje a to vnímam veľmi pozitívne, aj keď ovocie zatiaľ zbierame len veľmi pomaly.

Texty píšeš iba ty, pre mňa sú to často obrazy, zhudobnené slová, ktoré by pokojne mohli fungovať aj samostatne ako básne. Ako vznikajú?

Túto otázku dostávam zakaždým. A keďže na ňu existuje iba jedna odpoveď, ktorú som už niekde povedal, dovolím si odpovedať rovnako. Útržky textov ku mne prichádzaju samé kedykoľvek, neočakávane ako záblesky a ja si ich zapisujem. V hlave sa mi to potom vždy s niečím spája a pomaly sa to buduje k sebe. Vo chvíľach voľna to potom dopracujem a je to. Žiaľ, je to pomalý proces, chvíle voľna sú už dávno úzky profil. To je aj dôvod, prečo Kolowrat nechrlí piesne ako na bežiacom páse. A o čom sú texty najčastejšie? Sme na vrchole produktívneho veku, naberáme si toho na hlavu strašne veľa a snažíme sa to všetko zvládnuť. Myslím, že tak polovica piesní na našom druhom albume je práve o tomto šialenom pracovnom strese, v ktorom ľudia uviaznu a nevedia ako z neho von. My všetci sme v tom tiež pekne hlboko.

Cítiť v nich košické reálie. Nikdy vás nelákalo odísť z východu do Bratislavy?

Nie. A nerád by som, aby to vyznelo ako nejaký vypestovaný principiálny postoj, ktorý sme si z nejakej kvázi hrdosti vytvorili. Jednoducho nás život takto vyriešil. V čase, keď Kolowrat vznikol, sme s Peťom obaja študovali v Bratislave, takže táto možnosť tu snáď aj bola, ale nijako konkrétne sa nám neponúkala. Naopak, Košice nás pútali k sebe, tu sme mali skúšobňu, zázemie a predovšetkým ľudí, ktorí v prvom rade vytvárajú väzbu na prostredie. Takže to kde sme, nie je výsledkom racionálnych rozhodnutí, ale proste len pocitu, že tu patríme a tu je tá práca, ktorú máme spraviť. Okrem toho, nemyslím, že keby sme sa presunuli tak ako to spravili Puding pani Elvisovej, že by sme tým spravili nejakú dieru do sveta. Myslím, že s akceptáciou našej tvorby, respektíve popularitou by sa asi žiadne zázraky neudiali.

Pieseň Ja a slečna Ts je podľa mňa jedno z najkrajších hudobných vyznaní. Aké to je, keď máš v kapele manželku, čiže slečnu Ts?

V kapele sme hlavne spoluhráči. Zuzka je veľmi šikovná bubeníčka a má skúsenosti s hraním vo viacerých kapelách, stále hrá okrem Kolowratu i v Dalla mattina alla sera. S love songami je to zložité. Človek musí hľadať slová, aby vyjadril čo chce vyjadriť, ale zároveň aby neskĺzol do klišé, ktoré sa pri takej príležitosti núkajú v dlhom rade. Takže vďaka, som rád, že sa ti páči.

Tých, ktorí prídu na váš koncert prvýkrát, asi prekvapí tvoj svojský prejav na pódiu. Veľmi silno prežívaš to, čo spievaš…

Hmm… neviem to veľmi posúdiť. Začne koncert, privieram oči, aby som veľmi nevnímal ľudí, automaticky idem na špičky a hýbem sa. Asi tým podvedome ventilujem napätie, aj keď ho navonok ani nepociťujem. Piesne a emócie, ktoré v nich sú, sa samozrejme s každou interpretáciou prežívajú znova. Keď sa tá emócia vyčerpá, pieseň už nemôžeme ďalej hrávať.

kolowrat3.jpg

kolowrat4.jpg

kolowrat5.jpg

kolowrat6.jpg

Foto: Dávid Doroš

Mám z vás pocit veľkej skromnosti, ako keby ste si len hrali svoje piesne a vôbec sa nestarali o to, čo sa deje na slovenskej hudobnej scéne. Mýlim sa?

V podstate sa nemýliš. Veľmi sa o to nestaráme a ani sme to nikdy veľmi nerobili. My sme sa od začiatku cítili na scéne ako takí exoti, nie v zmysle nízkeho sebavedomia, ale pocitu, že nikam nepatríme. Asi to z nás i dosť vyžarovalo a to ti len málokedy narobí kamarátov. Nejaký čas sme mali snahu hľadať si k sebe kapely, ktoré sú na scéne podobní exoti a zahrali sme tak viacero výborných spoločných koncertov a stretli viacero výborných ľudí a vytvorili priateľstvá, ktoré trvajú doteraz. No s tým ako sme starší, máme viac práce a už i rodinných povinností, sústredíme sa už najmä na seba a na to, aby sme sa stretli, na iné nám neostáva čas.

Sleduješ slovenské kapely?

Nuž, veľmi to nesledujem. Ak si púšťam hudbu, tak väčšinou je to americká a britská produkcia. Ale samozrejme, hýbeme sa v tomto našom malom rybníku, takže sa i dostávame k slovenskej hudbe, mávame spoločné koncerty, naposledy s The Ills - fajn ľudia a fajn hudba. S niektorými kapelami máme i výborné priateľské vzťahy - vypichol by som Kvety nikotínu, Živé kvety, Longital, Hvozd, Posledné decembrové dni, Dalla mattina alla sera.

Album Slnko je vo veži získal niekoľko nominácií na ceny Radio_Head Awards. Ako ste vnímali fakt, že vás niekto takto ocenil?

Nominácia kritikov na album roka pohladila naše ego. Už keď ten album vyšiel, naše sebavedomie stúplo, mali sme zo seba dobrý pocit a táto nominácia nám napovedala, že to nebol len náš pocit. Poslucháčske nominácie na album roka a singel roka však pre nás boli šokom. Nie sme takí aktívni na internete, nepracujeme s fanúšikovskou základňou tak, ako to vedia niektoré kapely a neposielame si hlasy do ankiet. Takže sme boli veľmi príjemne prekvapení a vďační.

Čo robí Kolowrat teraz a aké má plány?

Teraz pracujeme na novej pesničke, ktorá je už takmer hotová, takže ju chceme hrať už na januárových koncertoch. Robiť nové piesne a hrať zmysluplné koncerty ľuďom, ktorí nám vracajú energiu, to je všetko čo chceme. A samozrejme by sme sa radi čím skôr dopracovali k ďalšiemu albumu.

Foto:

Zdenko Hanout

http://hanout.eu/

Dávid Doroš

http://daviddoros.wordpress.com/

Zdroj: http://slinska.blog.sme.sk/c/250440/Kolowrat-Ked-sa-vycerpa-emocia-piesen-uz-nemozeme-dalej-hravat.html

Lublau: Na Slovensku sa robí kopec výbornej muziky, len ju nie je až tak vidieť. (rozhovor)

Komentuj

6.11.2010 – birdz.sk – Miloš Kolárik

Rockeri zo Starej Ľubovne prišli s Revolúciou a my prichádzame s rozhovorom s kapelníkom Millasom Groove. Enjoy :)

Nie je to tak dávno, čo sa alternative/rock/grunge formácia Lublau rozhodla vydať nový album Revolúcia. Čo sú títo muzikanti zač sa vám pokúsim aspoň mierne priblížiť rozhovorom s basgitaristom a vokalistom skupiny, Millasom Groove.
Zdravím ťa. Predstavil by si mi členov Lublau?
Millas: Servus :o) Na bicích hrá Shimanski, gitary majú na svedomí Fabo a Bacil, na klávesoch hrá Porto, ja spievam a hrám na basgitare. Teraz už spieva aj Fabo a možno bude niekedy spievať celá kapela.
Ako a kedy ste sa dali dokopy?
Millas: Oficiálne pod názvom Lublau fungujeme od novembra 2008, ale bol to taký sled logických udalostí vedúcich k zoskupeniu sa pod spoločnou „značkou“. Už pred tým kde kto hral s kde kým z kapely ako kedy :o)

Čo vás viedlo k tomu názvu?
Millas: Ten názov vymyslel Dano Salontay zo skupiny Longital. Sedeli sme si tak pri krbe, po ich koncerte v našom obľúbenom podniku no a Dano sa spýtal, ako sa kedysi volala Stará Ľubovňa, tak som mu povedal, že Alt Lublau. Odvetil mi na to: „No vidíš, Lavagance, Longital, Lublau. Tri kapely na L Slovensko znesie.“
Na myspace máte uvedené, že ste rock/alternative/grunge formácia. Kto váš štýl ovplyvnil? Máte svoje band vzory?
Millas: Máme. Každý iné a či človek chce, alebo nie, tak ho to, čo počul, ovplyvní. Pre mňa je to Rimskij-Korsakov, Beatles, Collegium Musicum, Depeche Mode, Nirvana, Korn alebo Empire of the sun. S chalanmi nemáme nejaký spoločný vzor v nejakej kapele. Skôr nás spája láska ku kvalitnej hudbe.
Prvý album sa volal Hádanka a vyšiel v roku 2009. Aká cesta viedla k nahraniu samotnej debutovky?
Millas: Hlavne veľmi dlhá. Pôvodne to ani nemal byť album Lublau. Človek si tak plánuje a nakoniec to dopadne inak a je rád, že to tak dopadlo. S chalanmi sme už nejaký čas spolu hrávali, ale to skôr tak na preskačku, že raz s jedným a potom s druhým a tretím… V podstate som si povyberal tých najšikovnejších chalanov z mesta a prišlo to celé potom nejako logicky. No a samotné vydanie vo vydavateľstve Slnko records nás samozrejme potešilo. Je to pre nás česť.
Nakoľko bola úspešná?
Millas: Máme trošku traumu, že sa nám nepodarilo predať viac albumov ako gágajúcej slečne, ale myslím, že to raz rozchodíme (smiech) Pre nás je úspech to, že sa podarilo album vydať, že si našiel svojich poslucháčov, že sa vypredal celý náklad, že máme spätnú väzbu…
Vaša pieseň Nikto nikdy sa dokonca objavila v seriáli Panelák…
Millas: To bolo pre nás prekvapenie. Ale seklo to tam celkom :o)
Čo ste si hovorili pred nahrávaním druhého albumu (vaše očakávania)?
Millas: Očakávania sme asi ani nemali. Skôr sme boli zvedaví, ako na neho zareagujú ľudia, lebo sme dosť pritvrdili.
Kto vám pomáhal s nahrávaním novej Revolúcie? Máte na ňom aj hosti?
Millas: Revolúciu sme poňali odlišne, a tak okrem vplyvu Vlada „Randyho“ Gnepu, u ktorého sme nahrávali a Mareka Rakovického, ktorý robil mastering, sme tentoraz hostí nemali. Chceli sme spraviť živý album, ktorý by sa dal hrať na koncertoch.
Prečo zrovna “Revolúcia“?
Millas: Ako pri prvom albume, tak aj tu sme dali názov podľa pesničky na albume. Napadlo to Faba a už sme sa toho potom držali.
Na vašom druhom albume sa nachádza cover americkej grunge/rockovej formácie Bush, ‘Comedown‘. Rozhodli ste sa pre to v rámci sympatií k americkej kapele? Predsa len nebýva zvykom, že si kapely na albumy dávajú covers.
Millas: Tú skladbu hrávame na koncertoch, takže to súvisí s tou živosťou albumu. Tú pieseň spieva Fabo, to by malo naznačiť, že bude dostávať stále viac priestoru pri mikrofóne.
Texty na albume máte tak ako v slovenčine, tak i v angličtine. Prečo ste sa rozhodli pre tento krok?

Millas: Tu ani tak nešlo o nejaké rozhodovanie. Tak to vyšlo :o)
Kto skladá texty (čo je inšpiráciou)?
Millas: Texty skladám hlavne ja, no a inšpirácie je všade navôkol habadej.
Nedostali ste sa do finančných ťažkostí? Štúdio a samotné nahrávanie býva pre mnohých hudobníkov mimoriadne nákladnou vecou.
Millas: S peniazmi ideme až nadoraz a nie je to ľahké. Trochu nám pomohlo naše mesto Stará Ľubovňa, za čo ďakujeme. Ani zďaleka, ani zblízka nie sme v stave, že by sme sa mohli hudbou živiť, takže do hudby vrážame vlastné peniaze.
Čím by ste v podstate, ako celkom nová kapela, chceli na slovenskom trhu zaujať?
Millas: Hudbou.
Plánujete nahrať oficiálny klip k jednej z nových piesní?
Millas: Ak nájdeme sponzora, tak áno. Chceli by sme natočiť klip ku “Comedown“. To by bolo celkom príjemné, ak by sa to podarilo.
Môžeme očakávať v blízkej dobe vaše turné resp. krst?
Millas: Krst sme mali 27.10. v SUBCLUBe v Bratislave. Celistvé turné asi nebude, ale koncerty určite áno. V novembri hráme napríklad v Prešove. Treba sledovať www.lublau.sk :o)
Ktoré v prítomnosti účinkujúce slovenské kapely obľubujete?
Millas: Ja mám rád, Billy Barman, Kolowrat, Vetroplach, The Uniques, Kvety Nikotínu, Čisté tvary, Longital… je toho veľmi veľa. Na Slovensku sa robí kopec výbornej muziky, len ju nie je až tak vidieť.
Môžeme vás očakávať budúce leto na letných festivaloch?
Millas: Hádam áno. Festivaly sú super :o)
Pokiaľ máte chuť si vypočuť tvorbu Lublau, učiňte tak pomocou myspace.com/lublau.

Zdroj: http://www.birdz.sk/hudba/lublau-na-slovensku-sa-robi-kopec-vybornej-muziky-len-ju-nie-je-az-tak-vidiet-rozhovor/18511-clanok.html

Biba z Rádia_FM pokrstí nový album Lublau

Komentáre: 22

26.10.2010 – mojamuzika.sk - Edo Kopček

Staroľubovnianska alternatívna skupina Lublau vydala pred mesiacom svoju druhú štúdiovú nahrávku Revolúcia, ktorá obsahuje deväť nových piesní a prerábku od kapely Bush. Titulná skladba Revolúcia už brázdi vlny Rádia_FM. Teraz nadišiel čas, uviesť cédečko slávnostne do života. Stane sa tak 27. októbra 2010 v bratislavskom Subclube.

Úlohy krstnej mamy sa zhostila moderátorka Rádia_FM Biba. „Skupinu Lublau registrujem ešte spred vydania debutového albumu Hádanka. Najradšej mám ich jemné, melodické pesničky. Nový album ma potešil aj art rockovými úletmi,“ neskrývala svoje sympatie Biba. Prezradila tiež, že ju z nového albumu najviac zaujali skladby Jednoduché je, Revolúcia a Kuba.

Skupina Lublau má s moderátorkou dobrý vzťah a rozhodnutie osloviť Bibu, aby poliala novú platňu Revolúcia dobrou Slivovicou, prišlo akosi samo.  Na pivo síce spolu nechodia, zato počúvajú jej reláciu Pohoda_FM.  Kapela Lublau zaznela vo vysielaní Bibinej relácie deň po vydaní nového albumu a tak mali poslucháči jedinečnú možnosť počuť niektoré zbrusu nové pesničky hneď vo večernom vysielaní. „Bibe patrí veľká vďaka za to, čo robí pre slovenskú muziku. Sme radi, že prijala naše pozvanie. Veľa to pre nás znamená,“ teší sa Millas Groove.

Lublau si spolu s krstnou mamou Bibou vyskúšali „mini krst“  v Starej Ľubovni pred týždňom v zaplnenom Seko Bare. Okrem afterparty s Bibou si fanúšikovia mohli vychutnať aj koncert kapely Hugo D´Gen.  „Potešilo ma, že Lublau majú vo svojom meste slušnú poslucháčsku základňu, ktorá sa vie baviť. Bratislava sa na nové pesničky môže tešiť už v stredu 27.októbra,“ pozýva krstná mama. Lublau takisto prestavia bratislavskému publiku ďalšiu kapelu zo Starej Ľubovne s názvom A Just, ktorá sa ujala role predskokana.

Zdroj: http://www.mojamuzika.sk/novinky/biba-z-radia_fm-pokrsti-novy-album-lublau

Lublau: Alternatíva je iný pohľad na to, čo je bežné…

Komentáre: 16

20.10.2010 – OliDžupi.sk – Rádio KISS

Dobrých kapiel máme na Slovensku dosť. Nehvooriac o našom krásnom východe. Rodia sa tu samé talenty a dôkazom toho je aj kapela zo Starej Ľubovne Lublau. Traja z nich prišli aj do našej Garáže a predstavili svoj nový album Revolúcia.

Názov skupiny Lublau pochádza z nemeckého názvu mesta Alt Lublau. Vznikli koncom roka 2008 a o rok na to už vydali prvý album Hádanka. Z neho by ste mohli poznať pesničky Nikto nikdy, Zvon, Len náhodou alebo Vianočná. Ako sa majú chalani teraz a čím je nový album iný a možno aj lepší, si vypočujte nižšie… :)

Zdroj: http://radiokiss.sk/kiss-blog/blogy-moderatorov/298-lublau-alternativa-je-iny-pohad-na-to-co-je-bezne.html

Lublau už nie sú kapela Millasa Groove

Komentáre: 22

27.9.2010 – O hudbe

Lublau začiatkom týždňa prišli s novým počinom Revolúcia. Kapela zmenila systém práce v písaní skladieb a počuť to. Pod autorstvom je preto logicky podpísaná celá kapela. Názov albumu v sebe neskrýva rebelstvo, či snahu zmeniť svet. Revolúcia sa udiala v kapele. Presne o tom rozpráva v nasledujúcich riadkoch spevák, gitarista a textár Millas Groove.

EK:    Tým, že si prvý album skladal sám a tento druhý už spoločne celá kapela, dalo sa očakávať, že ako líder, resp. výhradný autor predošlého albumu Hádanka, sa k tomu môžeš postaviť dvojako. Buď odmietavo alebo to prijmeš. Čo ťa presvedčilo o tom, že to funguje a teraz nenadávaš?

MG:    Kapela funguje do veľkej miery ako vzťah. A takisto ako vo vzťahu je aj v kapele dôležité, aby tam bola láska, rešpekt a úcta. Ak človek dokáže fungovať s ďalšími ľuďmi, nás je päť, učí sa stále niečo nové, robí aj chyby, ale keď sa učí na takomto kolektíve a vie, že všetci chalani závisia na ňom a naopak, naučí sa do života veľmi dôležitú vec a to, ako tolerovať, rešpektovať, vážiť si, mať rád, počúvať a kedy čo povedať. To je dôležité.

EK:    Keď spätne počúvaš skladby z albumu Revolúcia, vidíš v nich tieto veci?

MG:    Veľa vecí dopadlo presne tak, že človek netušil, kam ho zavedú. V súvislosti s tým, sa mi páči prístup Shiny, ktorá v živote hľadá znamenia a necháva sa nimi viesť. Tie znamenia cítiť aj v našich pesničkách a človek si ich vie vysvetliť, pretože si pamätá na proces, ako niečo vzniklo a rozmýšľa nad tým, keby sa to vtedy nestalo, vyzeralo /znelo/ by to inak. Všetko so všetkým súvisí.

EK:    Ako hodnotíš zo svojho pohľadu váš nový počin?

MG:    Človek by mal byť k sebe úprimný. Keď je úprimný v hudbe, tak svoju hudbu dokáže počúvať. Naopak veľa interpretov svoju hudbu počúvať nedokáže. A ja sa im nečudujem, pretože mám tiež problém počúvať ich skladby (smiech). Ak hudbu robíš tak, že pustíš von to, čomu stopercentne veríš a urobíš hudbu, akú by si chcel počuť, si potom schopný počúvať aj svoje pesničky a tešíš sa z nich, pretože rozprávajú o tebe samom. Kto nám piatim je bližší ako my piati? Ako člen kapely musíš mať práve toto v sebe vysporiadané. Vtedy si úprimný k sebe aj svojmu okoliu. Vtedy máš potešenie zo svojej hudby a dokážeš ju počúvať dvakrát, stokrát, miliónkrát. Mne sa náš album páči, pretože sme si ho vytvorili tak, ako sme chceli.

EK:    Do textov ti opäť nikto nekecal a mám pocit, že zvyšok kapely sa do ich písania nehrnie. Navyše texty sú jedným z najsilnejších elementov kapely Lublau.

MG:    Ďakujem. (dlhá odmlka) Texty sú sranda vec. Nikto nevysvetlí odkiaľ a ako prichádzajú. Mám tu so sebou malý zápisník. Na jednu stranu sa toho veľa nezmestí, ale stačí mi to na zachytávanie námetov. Napríklad tu je taká blbosť: „Celý večer ti kukám na riť a pijem vodku. V tomto rýme chýba dať už len bodku.“ Krátke verše. Sú to momenty, ktoré človek zažíva. Buď si ich všimne a spracuje ich, alebo si ich nevšimne vôbec. Ak sa človek potrebuje s niečím vyrovnať, písaním sa mu utriedia myšlienky, dá ich na papier a sám si odpovie. Často krát sa však stane, že niekomu inému odpovie ináč ako by odpovedal sebe. A to je najväčšia pecka. Ak text odflákneš, vyjde ti z toho paškvil. Uprednostňujem skôr, keď riadky dávajú zmysel nielen prvý s druhým atď., ale ak spolu súvisia kombinácie rôznych riadkov. Nepárne spolu dávajú jeden zmysel, párne zas iný. Keď súvisí každý riadok s každým, vtesnáš na malé miesto oveľa viac.

EK:    Ako sa pozeráš na úvodnú Jednoduché je, ktorú ste takpovediac vynovili?

MG:    Chalani ma prehovorili, aby sme ju nahrali ešte raz. Hrávali sme ju spoločne aj na koncertoch a išlo z nej niečo iné, ako z verzie na mojej prvej sólovke. Tá pesnička je pekná. Fakt. Má iskru otázky, či je to naozaj tak, ako spievam. Mám rád otázky a hlavne tie, na ktoré neexistuje jedna správna odpoveď. Prečo to teda nedať na začiatok albumu? V prvej verzii hrala sólo na flaute Sisa Michalidesová a teraz to sólo hrá Igor na gitare. Poňal ho úplne inak a znie to krásne. Som rád, že tam je a dostane sa aj k novému publiku, ktoré moju sólovku nepočulo.

EK:    Mám pocit, že kompozične náročnejšie skladby ako Čaj Mätový dávajú tušiť, kam sa Lublau posunie ako celok.

MG:    Neviem či to môžeš vytušiť, pretože ani my sami dobre nevieme, kam ideme (smiech). Čaj mätový bol prvou kompozíciou, ktorú sme pre nový album zložili. Vznikla z jamovania. Za oknom skúšobne stála stará cigánka a kričala, že nedobre spievame (smiech). Z toho vznikol verš Za oknom susedia, čo so mnou susedia, zhovárajú sa. To už tam stál aj jej manžel. My sme jamovali, zaspieval som to a hurá. Chalani raz meškali na skúšku, čo ma dosť naštvalo, pretože sa ani neozvali, tak som to dal do textu. Kto ma prečo, ako veľmi, vytočí a rupnú mi nervy, budem mať stále svoj, čajíček pre pokoj. Ináč ten čaj naozaj existuje. V Ľubovni máme čajovňu, kde si občas dávam mätový čaj, ktorý obsahuje ešte iné bylinky a je pri ňom napísané, že upokojuje nervy. Z vlastnej skúsenosti môžem povedať, že naozaj funguje. Odporúčam presne tak, ako aj náš nový album. (smiech)

Zdroj: http://www.ohudbe.sk/rozhovory/Lublau-uz-nie-su-kapela-Millasa-Groove/54-new7993/rated1/

Na ceste (Longital)

Komentáre: 10

Henrieta Ďurovová, http://zivot.lesk.cas.sk, 20. 4. 2010

Longital vznikol v roku 2004 v  Bratislave zo známej,  no personálne premenlivej skupiny Dlhé Diely.  Pesničkári  a výborní muzikanti Daniel Salontay a Shina,  vďaka ktorým sa slovenská hudba dostala až pod kožu zahraničného publika.

O vás dvoch je známe, že tvoríte pár aj v súkromí. Aký je spoločný život dvoch umelecky spriaznených duší, dá sa skĺbiť súkromie s hudbou?

Shi: Nevidím v tom problém, ideme jedným smerom a tak sa to nejako ukladá. Byť spolu 24 hodín denne nie je problém, pokiaľ netrváš na nejakých svojich egoistických požiadavkách ako má presne tvoj svet vyzerať a nechceš svojho partnera zmeniť na svoj obraz.

Da: Je to stále príjemné, inšpirujúce a … praktické. Každý z nás sa snaží vyvíjať a tým sa navzájom obohacujeme. A aj dopĺňame. Napríklad Shina veľa číta a ja veľa hrám, Shina super lyžuje a varí a ja vraj perfektne umývam riady :)

Zaujímavá je vaša  životná filozofia, že sa človek nemá rozbíjať na drobné, ale skôr sa zamerať na jeden cieľ, ktorý sa naplní. Tým vaším  je hudba? Ako ste sa k nej dostali?

Shi: Od malička som spievala, v škôlke som za to dostávala lízatka. Potom som pokračovala v ĽŠU hrou na klavír a trochu aj spevom, do  svojich štrnástich rokov. Tam niekde prišiel zlom, nechcelo sa mi už hrať všetky tie skladby, ktoré boli v škole povinné, tak som  odtiaľ odišla.  Začala som si brnkať na gitaru, čo mi však veľmi nešlo, ale začali ku mne „prichádzať“ pesničky a to bolo niečo. Objavila som nový svet, niečo, akoby sa  vyjadrovalo cezo mňa…  toto je celkom dobrý popis toho pocitu

. Chodia k tebe slová a melódie a ty sa ich snažíš zachytiť, tak aby sa nestratili. No a potom začneš mať pocit, že by si to všetko chcela ukázať - zahrať niekomu ďalšiemu.

Da: Ja som sa v hudbe našiel, keď som mal asi trinásť rokov, ale dlho mi trvalo, kým som si to pripustil, a seba aj okolie presvedčil, že to má zmysel, že to niekam povedie. Trvalo to aj dvadsať rokov a s tým rozbíjaním na drobné, s tým rozlievaním sa na veľa strán, úplne súhlasím. Shina mi raz na tú tému povedala “máš len jednu vodu”, máme o tom aj pesničku.

Ste považovaní za pesničkárov, teraz experimentujete, vo „Výprave“ ste  sa hľadali, v „ Glorii“ našli?

Shi: My sme vždy pesničkári boli aj zostali. „Výprava“ je pesničkový album, akurát trochu v neobvyklom oblečení. Skladby sú dlhšie, ale nie preto, že by sme to boli vtedy tak chceli. Skrátka sa tak vyvinuli a my sme zistili, že sa z nich nedá nič vypustiť, že všetky tie zvuky, melódie, vyhrávky, sóla, ktoré sú okolo obsahu - slôh a refrénov, tam musia byť, aby bol odkaz správne odovzdaný. A tak to bolo aj pri „Glórii“. Veľmi presne sme cítili, kedy to ešte nie je ono a kedy to zapadlo, a nechce to už nič viac.

Da: Pesnička je kráľovná a vo chvíli, keď ju tvoríme, alebo hráme na koncerte, neexistuje nič dôležitejšie než jej slúžiť.

Ako sa vám podarilo osloviť zahraničné publikum, spievate po  slovensky…

Shi: Majú snáď anglické a americké skupiny problém osloviť naše publikum? Myslím, že Slováci ako väčšina im nerozumejú aj tak ani slovo a aj tak ich denno-denne počúvajú z rádií a milujú. Dokonca ani mladí ľudia, ktorí sa po anglicky učia, väčšinou nevedia o čom presne tie pesničky sú - doslova. Česť výnimkám. Takže takto to funguje aj opačným smerom. Obsah sa prenáša emóciami, ktoré vznikajú pri hraní hudby a dokonca som čítala o nejakom vedeckom experimente, keď vedci vzali vzorku západných hitov, zobrali ich na nejaké odľahlé miesto, myslím v Afrike, a počúvajúci domorodci vôbec nemali problém presne označiť emócie, ktoré pesničky vyvolali, bez slov. Tým ale nechcem povedať, že samotné slová nie sú dôležité, napríklad pre mňa sú veľmi dôležité povznášajúce piesne, lebo tie ťa naozaj povznesú, na rozdiel od depresívnych, tie ťa skrátka stiahnu dole. Zdola hore sa dostáva pomerne ťažko:-)

Da: Ako sa nám podarilo osloviť zahraničné publikum? V Anglicku, Írsku a USA po anglicky, v Čechách po slovensky, vo Francúzsku po francúzsky, v Poľsku po poľsky, v Maďarsku po maďarsky, vo Fínsku po fínsky, v Rusku po rusky, v Taliansku po taliansky… Pesničky sú v slovenčine, ale ako každý správny cestovateľ  vie, je dobré sa prihovoriť v miestnom jazyku, to otvára srdce a niekedy aj rozosmieva. Takže medzi pesničkami sa diváci v zahraničí dozvedia niečo o ich obsahu alebo o okolnostiach ako vznikli, stručne a náznakovo.

Longital

V “čom” sa cítite v zahraničí viac doma ako doma?

Shi: Mne sa páči, že poslucháči tú našu hudbu vnímajú čisto, bez akýchkoľvek zaradení. Nevedia o nás nič a tak je to čistá hudba, ktorá prúdi do uší nezaťažených nejakými názormi z novín, časopisov, alebo napríklad absenciou hudby v komerčných rádiách. U nás si ľudia, podľa mňa, často myslia, že keď to nepočuli v rádiu, ktoré im hrá od rána do večera alebo v televízii, tak to nemôže byť dobré. To znamená, že odpoja srdce, nevnímajú to ako hudbu, ale ako svetonázor  - pre hlavu.

Da: Po koncerte v zahraničí sa nám bežne stáva že ľudia prídu za nami, chcú CD a pýtajú sa, či sme doma slávni. A my sa len usmievame a vravíme si veľká sláva - poľná tráva. Vo Francúzsku sa cítim viac doma ako doma vďaka syru a vínu, v Poľsku vďaka chlebu z jednej krakovskej pekárne, v Amerike vďaka french toast s javorovým sirupom, v Maďarsku zatiaľ  ešte neviem prečo, ale tiež to asi bude súvisieť s jedlom :))) V marci sme absolvovali zatiaľ najdlhšie turné, mesiac sme jazdili po USA a vzápätí sme pokračovali v Taliansku. Som veľký domased, no v jednom momente som si uvedomil, že sa na tej veľkej ceste cítim ako doma, že nemám pocit, akoby mi niečo v živote unikalo na nejakom konkrétnom mieste, ktoré volám “doma”. Po návrate do Bratislavy tento pocit vyprchal, ale teraz viem, že v každom z nás je kus nomáda a už sa teším na ďalšie cesty

.

Dnes sa  domáce kluby boja nízkej návštevnosti a veľa akcií robia zadarmo, alebo za minimálne vstupné. Vy ste vraj proti tomu, vstupné považujete za „istotu“, že do klubu  prídu ľudia, ktorí skutočne si chcú hudbu  vypočuť…

Shi: No neviem, kde to presne začalo, ale keď som prvýkrát počula, že hudba by mala byť zadarmo, tak mi všetko nebolo jedno. Ok, ľudia si môžu vypočuť a stiahnuť na internete, čo chcú, lebo to tam je a nikto za to nepýta peniaze, takto sa to vyvinulo.  Viete si ale predstaviť, že by ste chodili celý mesiac do práce a potom by vám povedali na konci mesiaca, že nič nedostanete, lebo vaša práca je odteraz zadarmo? No a to hovorím len o jednom mesiaci, muzikanti robia na jednej platni aj niekoľko rokov, nehovoriac o peniazoch investovaných do vzdelania

, nástrojov, skúšobní, štúdia atď. Z tohto sa vyvinula situácia, že hudba na našom území zostáva amatérskou, doslova - málokto si môže dovoliť robiť ju ako zamestnanie.

Da: Neviem, či sme výnimka, ale určite nás teší, že ľudia našu hudbu potrebujú a uvedomujú si, že ak si kúpia

CD alebo lístok na koncert, dávajú tie peniaze vlastne nám. Organizátori koncertov a aj mnohé skupiny si myslia, že gestom “zadarmo” získajú tzv. “kritické množstvo” poslucháčov, ktoré im v budúcnosti zaručí návratnosť takejto investície. Možno to funguje, ale len krátkodobo a niekedy to vedie  do špirály - núti umelcov robiť stále väčšie gestá a hľadať silnejších sponzorov. Naša filozofia je pomalý ale stabilný rast, bez zbytočných výkyvov, pekne v závetrí - niečo ako zenová záhrada.

V čom spočíva podľa vás problém klubov a toho, že zívajú prázdnotou?  Spohodlneli ľudia, alebo vyhľadávajú skôr niečo výnimočné?

Shi: Ťažko povedať, asi ich tam nič neťahá, alebo sú “prejedení” hudby :-) Toto ale nie je celkom tak: niekedy sú kluby plné a niekedy prázdne, akurát, že nikto nevie ako to urobiť, aby boli plné vždy, ani organizátori, ani muzikanti. Niekedy urobíš úplne všetko, a aj tak to nepomôže. No ale vždy ešte môžeš hrať pre vesmír. Dobré emócie - a aj zlé - sa nestrácajú.

Da: Kiná už začínajú byť plné a tak dúfam, že ľudia čoskoro objavia, že dostať dávku hudby od živého človeka na pódiu v malom klube nablízko je životne dôležitý zážitok :). Predstavte si, že ste unavení z práce alebo z nejakej životnej situácie a po necelých dvoch hodinách umenia odchádzate uvoľnení, s úplne iným pohľadom na to, čo považujeme za skutočnosť, na seba a na svoje zdanlivé problémy. Aj to dokáže umenie a preto ľudia v čase

krízy plnia kiná a koncertné sály.

Aký je váš názor celkovo na slovenskú, českú hudobnú

scénu?

Shi: Na našich územiach vzniká vynikajúca hudba, ktorá je podľa mňa porovnateľná s tou západnou, myslím teraz alternatívnu scénu. No ak  nie sú peniaze na to, aby to  muzikanti prežili tu, ako by bolo možné vôbec ich ešte vyviezť von? Všimli sme si, že napríklad severské štáty neuveriteľne investujú do svojej hudby, podporujú svojich muzikantov, vyvážajú ich na všetky možné festivaly, showcase, veľtrhy. Sú to počtom malé národy, ale za tie roky, čo sa tomu venujú, už niekoľkí z nich dosahujú svetovú  rozoznateľnosť. Myslím Island, Nórsko, Švédsko, Dánsko…

Da: Je malá a pritom veľmi bohatá, rozmanitá a je zázrak, že ju ešte vonku neobjavili. Stačí, aby sa to podarilo jednému a ten by potiahol zvyšok. V prípade Islandu to má na svedomí asi Bjork. Doslova stačí, ak sa napíše, že tento hráč na banjo je z Islandu, a klub je plný a organizátori festivalov chcú túto atrakciu mať v programe

. Zo Slovenska skúšala preraziť  von Janka Kirschner, vo veľkom a cez medzinárodné vydavateľstvo, a dúfam že v tom bude pokračovať. V malom, čiže nezávislou cestou postupujeme my, a určite existuje množstvo ďalších zaujímavých projektov, ktoré majú svoju odozvu v zahraničí. Len sa tomu u nás nevenuje toľko pozornosti a prostriedkov ako ľadovému hokeju.

Venujete sa aj vydavateľskej činnosti, pod hlavičkou Slnko records vychádzajú  zaujímavé a nekomerčné diela. Ako sa dá zvládnuť v dnešnej dobe vydavateľstvo?

Shi: Vydavateľstvo sa zvláda samo, v tejto chvíli už ho viac menej držím hore hlavne mentálne:-) Hlavnú prácu vykonáva distribútorka, ktorá sa stará, aby albumy boli v obchodoch a aby ich tí, čo si ich objednajú cez stránku dostali načas. Na mňa zostáva vyberať, čo vyjde, robím to čisto intuitívne, musím cítiť, že tá hudba má perspektívu, že ma oslovuje, že muzikanti sú sami šikovní, nepotrebujú produkovať a vodiť za ruku, v podstate sú schopní všetko si zariadiť sami

. Vydavateľstvo funguje už len ako taká brána, ktorou prejdú, keď sú na to pripravení. To im pomôže. Ale čo si myslím, že im pomôže najviac, je moja dôvera. Nie, že by som bola niekto špeciálny, ale muzikanti vedia, že je tu jeden človek, o ktorého sa môžu naozaj vždy oprieť, a že im absolútne verím. A to nie je málo, to je aj v obyčajnom živote zázrak.

Akým spôsobom získavate  prostriedky na podporu alternatívnej hudby?

Shi: Albumy vydávame s čiastočnou podporou Hudobného fondu a zo svojich vlastných peňazí.  Vydávame albumy, ktoré sú žánrovo veľmi odlišné, napr. nezaraditeľný Longital, punk-folkové Živé kvety

, elektropopový Noisecut, pesničkárov Soňu Horňákovú, Zuzku Homolovú, Franka Wintera, alternatívno-rockový Kolowrat a Lublau, divoký akustický súbor piesní a tancov Tu v dome…  A to nie sú všetci, na www.slnkorecords.sk sa dajú vypočuť ukážky zo všetkých albumov. Spoločným menovateľom je určite výpoveď: všetky albumy (okrem Wintera) sú po slovensky, na tom väčšinou trvám, lebo si myslím, že ľudia, ktorí vyrástli na Slovensku a žijú a spievajú na tomto území sa najautentickejšie vyjadria vo svojom rodnom jazyku a keď toto nezvládnu, ťažko budú presviedčať niekoho v zahraničí.

Teraz sa opäť chystáte do zahraničia, kedy budete hrať doma?

Shi: Hráme striedavo v zahraničí aj doma, bez prestávky. Tento rok sme urobili na jar pokusnú cestu do USA a ináč sa motáme v tomto našom stredoeurópskom priestore: Česko, Slovensko, Poľsko, Maďarsko…

Da: V lete nás čaká UK (Wales), koncerty v Čechách a na jeseň snáď aj Dánsko. Doma v obývačke si hráme takmer denne a čakáme na ponuky :).

Ako sa vám podarilo nahrať skladbu k českému filmu Hodinu nevíš ? Inak, je veľmi  pekná….

Shi: Skladba Modrý plyn bola nahratá už skôr na album Výprava. Tam ju našiel režisér Dan Svátek a veľmi ju v tom filme chcel mať za každú cenu, aj keď sa k zvyšnému soundtracku moc nehodila. Nakoniec skončila pod jedinou milostnou scénou vo filme a myslím, že je tam práve vhod, ako také nadýchnutie. Film je triler a tak v ňom väčšinu času dych zatajujete:-)

Ako správni muzikanti, aj vy pravdepodobne doma neustále skúšate. Susedom vaše hranie po večeroch neprekáža ?:)

Shi: Po večeroch neskúšame, to väčšinou hráme koncerty. Skúšame doobeda, keď sú všetci v práci, len psy nám tu do toho vyjú…

Da: Ale susedov máme veľmi fajn, len tie psy keby lepšie intonovali…:)

http://zivot.lesk.cas.sk/clanok/7370/rozhovor-na-ceste.html

Živé kvety o Spúšti

Komentáre: 9

Svetlo
BÁLIK: Niekedy pri skladaní pesničiek sa dá postupovať ako Mičurin. Spojíte dva rozdielne nápady dohromady. Keď sme nahrávali Zlaté časy, Tomáš nahral taký jam, kde Lucia spievala: „Až príde ráno nové májové…“ Mal som v zásobe jeden riff, s ktorým som nevedel pohnúť. Sedeli sme s Luciou u nej doma. Z riffu vznikol refrén a Filipáč, Luciin manžel si začal pospevovať: Ráno májové. A bolo to! Ha! Niekedy hovoríme Filipáčovi, že je Sony. Kto videl film Výstrely na Broadwayi, tak vie, o čom hovorím!
PIUSSI: Máme (ne)výhodu, že žijeme s Filipom v jednej izbe, a tak všetko, čo s Bálikom vymýšľame a všetky slová, ktoré ma napadnú idú aj cez neho. Najprv to prežíval tak intenzívne, že sa mu tie slová aj snívali. Dúfam, že už sa upokojil. Niekedy si spievame novú pesničku, nové slová spolu a to je už čo povedať, ešte ich nepočul zvyšok kapely a my ideme unisono jak dvaja rapperi! Keď začal Filip ten popevok „až príde ráno nové májové“ spievať do akordov Svetla, Bálik už mal gitaru na pleci, zbalený, len tak zastal, zafrflal popod nos, vrátil sa, usadil, vybral gitaru a bolo. Sony to zrežíroval!

Spúšť
BÁLIK: To je vlastne jediná pesnička na albume, ktorá je úplne nová. Všetky ostatné vznikli z rôznych nápadov, ktoré sme pri Zlatých časoch nedokončili. A nakoniec dala meno celej nahrávke. Milujem ju…láska na prvý pohľad, pretože vznikla z ničoho za necelú hodinu.
PIUSSI: To, že pesnička vznikne takto, je akési vznietenie vlákien v našich hlavách. Je to veľká vec, je to inšpirácia. Sú za tým roky nášho spoločného hrania a schopnosti načúvať momentálnemu zažatiu lampy v hlave toho druhého a sledovať ho. Ísť za ním. Sme ako štvorruký klavirista v takej chvíli, ktorý vymýšľa za chodu! Ak si niekto myslí, že to je len tak, nech si to skúsi! Tí, čo nás podozrievajú z nejakého lacného kotenia pesničiek za posledné obdobie, sú na omyle. Ja myslím, že sme ako maliar, ktorý zrazu čosi zásadné povie pár ťahmi štetca. Je to požiar v hlavách! Niekedy ma až taká mierna triaška chytí, keď to takto príde. Nič nie je odfláknuté, je to sila. Mocná sila. Človek žije potom z tej pesničky pár dní. Nič nepotrebuje, len si ju hrať. Môže padať slota okolo.

Mesto
BÁLIK: Pocta New Yorku, hudobná pohľadnica. Téma a prvé slová vznikli na zvukovej skúške v New Yorku tesne pred koncertom. Boli to vlastne prvé tóny, ktoré sme tam zahrali. Pesnička bola na svete už pred Zlatými časmi, ale mala divný refrén, tak sme sa na ňu vykašlali. Niekedy potrebujete veci nechať odpočívať, odložiť ich niekam do kúta a nechať vykvasiť. Človek sa naučí zahadzovať nápady, keď sa s nimi nedá pohnúť, no niektoré sa vypýtajú späť do života, aj keď možno sú už v smetnom koši tesne pred vysypaním.
PIUSSI: Keď sme sa očarení vrátili z New Yorku, zahrali sme s Bálikom Filipovi refrén, ktorý bol po anglicky. Boli tam vymenované ulice a čísla blokov, kde sme bývali v New Yorku a motali sa. „Sony“ len prevrátil oči. Časom sme sa zas udomácnili v našich končinách a tiež nám to už prišlo divné, spievať po anglicky! Tú angličtinu u slovenských kapiel inak voláme „okrasná“. Ale z NYC sa človek musí vrátiť trochu uletený, to inak nejde.

Reálny život
BÁLIK: Whisky mi napísal vyčítavý mail z Indie, že prečo sme nedali Reálny život na Zlaté časy, ale my sme jej nevedeli nájsť flek. Nepasovala nám tam. Na Spúšti si ale pekne tróni.
Piussi: Pôvodne som mala predstavu, že to bude song songov - o živote ako takom, ohromný, so širokým záberom, ako sa len dá. Ale hneď to vhupslo do týchto konkrétnych koľají. Vletel mi tam tento príbeh. A už sa z neho nedalo von. Tak či tak – verím tomu, že pesnička povie to podstatné akoby „spoza slov“ a na tých konkrétnych slovách ani tak nezáleží. Sú to len karty, s ktorými hrá.

Pocit zbitých psov
BÁLIK: Určite najstaršia pesnička na albume. Spomínam si, že sme ju vymysleli ešte pred 12+1, v ten istý deň, keď sme zložili aj Stratení v hádkach. Bol to dosť plodný deň, nie? No zatiaľ čo Stratení v hádkach šli rovno na platňu, Psy sa stali neposedným dieťaťom, ktoré nie a nie skrotiť. Nahrávka pochádza zo sessions na Zlaté časy, Tomáš dokonca chcel, aby sme ju šupli na album, ale mal som pocit, že nemá na to. Napríklad refrén Ó, ó, ó mi pripadol ako zbor ochkajúcich mníchov bez šťavy. No Tomáš ju zázračne prebral k životu jedným zo svojich kúzelníckych trikov.
PIUSSI: Som rada, že sa pesnička zachránila. Bálik furt nad ňou krútil fúzami. Ja myslím, že to je naše pravé „eastern country“. Presne si pamätám, ten moment, keď som chodila po meste a nikde nikoho, len občasní kovboji postávali na zastávkach, nasratí, zamračení – dôverne známi spoluobčania. Akoby človek dostal studeným, mokrým vechťom, keď sa vám stretnú oči.

Zabudni
BÁLIK: Pôvodne sa volala Uspávanka. Tesne pred nahrávaním Zlatých časov sme boli v skúšobni a na konci skúšky Kubo začala hrať na zvláštnom zvuku dva akordy a Lucia začala spievať: „Spi, sladko spi..“. Doma som k tomu zložil refrén, no slová k nemu prišli až niekedy na jeseň. Len ticho som sa modli, aby ich Lucia vymyslela, bola by veľká škoda, keby nevznikla. “Ééé, Lucia vymyslela si už ten refrén?” to bola moja vtieravá otázka jesenných dní.
PIUSSI: Ja som čakala na moment. Zrazu prišiel - v trolejbuse. Zrak mi padol na Frešov billboard, ktorý mal celkom vyklované oči. Bolo to čosi také brutálne, akoby to vyklovali dáke vrany. Ľudia – vrany. To bol ten moment, keď zbadáš obraz a už vieš. Ale inak je tá pesnička ovplyvnená ohromne silnou knihou, ktorú som vtedy čítala: Ján Rozner: Sedem dní do pohrebu. Pri jej čítaní človek chodí našimi ulicami a nie je si vôbec istý, či tento pokoj, v ktorom žijeme nie je len veľmi dočasný.

Karavana mraků
BÁLIK: Krylov song sme hrali už v časoch Slobody. Keď sme ju dali na jednom koncerte v Pardubiciach, tak po vystúpení prišiel za mnou jeden chlapík a hovorí: “Ty vole, to je nejaká pesnička od Michala Tučného!?.” Neveriacky som na neho pozeral. Ty vole, to je Kryl! Teraz na mňa neveriacky pozeral on. Karavanu mraků som si zamiloval od prvého momentu, keď som ju ako tínedžer počul. Kryl ju hrá oveľa rýchlejšie, no naše aranžmá má bližšie k pesničkám amerických The Band, no zároveň je to eastern country music!
PIUSSI: Raz sme sedeli v Stoke a Maťko Lauko, ktorý v ten večer brigádoval za barom, púšťal iba Kryla. Dal na bar sviečky a oznámil, že je 21. Augusta, okupácia ruskými tankami, to znamená Krylovo výročie. A celý večer znel Kryl. To bol parádny večer! Keď sme s Bálikom počúvali Karavanu, pozeráme na seba a hovoríme si: Toto je najkrajšia pesnička! Úplne sme od dojatia nedýchali. Ja sa strašne teším, že sme tú pesničku nahrali takto – naživo, akoby bola zaznamenaná jej večná – krylovská krása a naša čaptavá – živokvetová krása naraz v čase. Je to nádhera. Milujem to, ako Bálik hrá sólo a Tomáš Sloboda mu slajdom odpovedá. Pre mňa je to taká radosť, ako keď ktosi zachytí reálnu skutočnosť vo filme. Je to kapela v čase.

Shina: Verím, že všetko, čo som zasiala, jedného dňa zožnem

Komentáre: 15

Shina. Speváčka, textárka, hudobníčka. Zakladateľka a majiteľka vydavateľstva Slnko Records. Pri pohľade na ňu mám chuť parafrázovať Ivu Bittovú a napísať, že Shina je proste divná slečinka. V tom najlepšom slova zmysle. V jednej z piesní svojej kapely Longital spieva: Konečne si letel, tak ako si vždy chcel…Práve tento text mi vnukol nápad urobiť tento nie celkom tradičný rozhovor…

Nikdy si nebola známa a nikdy si nebola vplyvná… Slnko records a Longital. Dá sa povedať, že ty už známa a vplyvná si. Akou cestou si musela prejsť, kým si to dosiahla?

Ja si tak nepripadám, môžem kľudne po meste chodiť električkou aj peši a motať sa kde chcem a nikto nevie, kto som. Mohla by som sa natlačiť do televízie, ale nikoho nezaujíma, čo si myslím, našťastie. Ďalej je ten text ale oveľa zaujímavejší : tvoj hlas je pretkaný silou, čo doňho dáš, keď ju máš. A dostať sa k tej sile, to je práca. Nemyslím tým silný hlas, ale skôr to čo spieva Lucia Piussi: slabým hlasom povedz silné vety. Musíš sa k tým silným vetám dostať, dostať sa k poznaniu, ktoré je v tých vetách silné. Musíš sa prepracovať k tomu, že nech si akákoľvek, máš tu svoje presné miesto, na ktoré sa musíš postaviť a na tom mieste stáť, svoju rolu zahrať perfektne - aj keby to bol záporný charakter.

Kúsky všetkého bývalého sa dnes vo mne skladajú… Páliš za sebou mosty?

Nepálim, ale upratujem a to veľmi poctivo, nemôžem povedať, že som v minulosti nechala niečo nevyriešené. A to sa spája aj s materiálnymi vecami. Zistila som, že keď sa motám na mieste, neviem čo ďalej, je dobré vyhodiť pár starých vecí a urobiť miesto novým. Poupratovať byt, napríklad, ale poriadne. Zbaviť sa vecí už len preto, že jednoduchý život sa menej zamotáva. Kedysi som dostala dobrú radu: Peniaze treba míňať, aby mohli prísť ďalšie. Tak niečo v tomto zmysle, týka sa to aj všetkého ostatného. A keď raz uzavriem nejaký vzťah, nikdy sa k nemu nevraciam.

Zostal smútok, čo sa nedá zniesť… Čo ti pomáha, keď si smutná?

Už nebývam smutná, nejako ma to prešlo.

Konečne si letel, tak ako si vždy chcel… Tvoje túžby. Splnené i nesplnené.

Mala som veľkú túžbu dlhé roky dostať hudbu, čo mi hrala v hlave do tohto sveta. Keď sa mi to podarilo, bolo to pri pesničke Keď vták Peng, dobre si to pamätám, mala som pocit, že som všetko dosiahla. Taký pocit pokoja, trhnutie a ticho. Trvalo to ale iba chvíľu, zostalo vo mne ešte veľa rôznych ambícií a tie ma ženú ďalej, musím im slúžiť, kým sa ich nezbavím, už akýmkoľvek spôsobom, dosiahnutím, rozpustením. Musím sa im venovať, lebo v nich je energia pohybu, ten pohyb ťa privádza do situácií, ktoré musíš zažiť, vedie ťa k ľuďom, ktorých musíš stretnúť, musíte si splatiť navzájom účty…  To je práca, čo tu mám.

Dnes som loď osamelá…

Toto je pre mňa silná téma, Osamelosť cítim stále, ale nie takú, že by okolo mňa nikto nebol, alebo by som mala núdzu o ľudí. Skôr ten spôsob, akým sa pozerám na svet, je zvláštny a keď to začnem používať, vidím, ako sa ľudia bránia, ako to nechcú počuť. V tom sa cítim sama, čo sa týka živých ľudí okolo mňa, ale zase nachádzam množstvo spriaznených duší v knihách, napríklad ľudia, ktorí sú ďaleko alebo dávno mŕtvi, ale náš vzťah je stále živý. V drôtoch to šumí, svetielka blikajú, správy prichádzajú.

Na nič nečakáme, zbavení hraníc vyrazíme… Tvoje vlastné hranice. Kde sú? Podľa čoho/koho si ich určuješ?

Dlhé roky som sa cítila veľmi obmedzená a mávala som aj pocity nedostatočnosti, že nikdy nič poriadne neurobím, že nedôjdem ani tam, kde už iní boli. A to je taká blbosť, s týmto zápasí veľa ľudí. Neuvedomujú si, že si sami stanovujú ciele, sami stanovujú hranice, sami tvoria svoj život. Sami sa rozhodujú, že budú nešťastní a chudobní a potom naozaj sú. Dávajú si nízko latku a stále dokola ju preskakujú. Napríklad muzikanti. Obľúbená nízko položená latka je: tým sa neuživíš a ja musím živiť rodinu, nemôžem sa venovať hraniu. Toto sa ale nedá oklamať, každého to dobehne a to v rôznom veku,  všetko čo mali urobiť a neurobili, napríklad nevyužili svoj talent, ktorý im bol daný na rozvíjanie.

Ani slobodná, ani uväznená, vezmem si len to, čo mám vnútri… Čo máš vnútri?

„Vnútri” je všetko. Vonku vidíme len odraz toho, čo je vnútri. Keď chcem vedieť ako som na tom, pozriem sa okolo seba, akých ľudí stretám, do akých situácií sa dostávam, všetko čo potrebuješ vedieť máš takto stále so sebou.

Netrvám na tom, čo som trvala predtým, otváram všetky dvere, čo boli pre mňa zavreté… Zmeny v tvojom živote. Vítaš ich?

Určite, ja si ich plánujem a potom vyrábam. Zmeny aj tak nastanú, akurát, keď si  k nim otočená čelom, vidíš ich prichádzať, môžeš sa pripraviť a využiť ich. Keď cúvaš a nechceš vidieť, stále do niečoho narážaš a čuduješ sa, aké náhody a aké hrozné veci sa ti dejú. Sú hrozné len preto, lebo keď ich nevidíš a vrazíš do nich, ublížiš si, potom sa urazíš - prečo zase ja? - a nakoniec sa ľutuješ.

Tak dlho sme žili v predstavách… Naivita, dobrá alebo zlá vlastnosť? Si naivná?

Neviem či je to naivita, čo mám. Napríklad ľuďom naozaj dôverujem, všetkým, ale dávam si pozor. Nepestujem si predsudky a keď nejaký nájdem, snažím sa ho rozpustiť.

A teraz už vieme byť slobodní… Čo pre teba znamená sloboda?

Mať pre seba všetok svoj čas a naložiť s ním podľa toho ako chcem,potrebujem.

A keď si neveríš, ako by som ti mohla pomôcť… Boli chvíle, keď si o sebe pochybovala? Keď si neverila, že to, čo robíš má zmysel?

Pochybnosti sú potvory, je najvyššie umenie zbaviť sa ich úplne, pracujem na tom.

Keď srdce velí choď a hlava vraví stoj… K čomu sa prikláňaš ty?

Srdce vždy vie, kadiaľ vedie cesta, hlava mu väčšinou bráni pustiť sa ňou. Niekde som počula, že na ceste srdca sa nedá zablúdiť. Tak to je presné. Ak máš vzťah so svojim srdcom vyrovnaný (vyladený), stačí sa vždy spýtať: Idem správne? Odpoveď je vždy jasná, akurát málokto ju naozaj chce počuť a málokto sa podľa nej riadi. Hlava vyrába pochybnosti.Toto delenie je také zvláštne, lebo nikto naozaj neverí, že by v srdci mohlo niečo také byť ako rozhodovacie centrum, a ani sa to nemyslí doslova. Skôr je to niečo, čo by sme asi mohli nazvať myseľ, ktorá má svoju plusovú časť a mínusovú. Alebo dobrého a zlého. Alebo toho, čo ťahá hore a toho, čo láka dole. Tu hrá srdce vždy toho správňáka, ktorý vyhráva. Znamená to, že keď svoje rozhodnutia robíš podľa srdca, to, čo najviac chceš, po čom naozaj túžiš  naozaj dostaneš, s podmienkou, že sa pre to rozhodneš,venuješ tomu všetku svoju energiu, nenechávaš si zadné vrátka, a tak ďalej.

Anjel môj, vždy pri mne stoj, tíš ma, vezmi si môj nepokoj… V čo veríš?

Verím, že všetko, čo som zasiala, jedného dňa zožnem, či dobré alebo zlé, a budem sa s tým musieť zmieriť, nech to bude čokoľvek.

Je nám nadelené, na čo si pomyslíme… Ty a sila myšlienky.

Nuž toto sa všeobecne podceňuje. Myšlienky, to, na čo celé dni myslíme, to, čo celé dni hovoríme, to sa stáva našou realitou. Keby sme boli schopní aspoň jeden deň sledovať všetky svoje myšlienky a reakcie s odstupom, všetko sa o sebe dozvieme. A dozvieme sa aj všetko to, čo sa nám ešte len stane. A z textov spevákov, ktorí ich spievajú mnohým ľuďom sa dozvieme, čo sa udeje im. My speváci spievame svoje pesničky aj tisíckrát pre seba, pre druhých, je v tom strašná sila, môže nás vyniesť hore, alebo zhodiť úplne dole. Je tlaková níž … Jedna z najoblúbenejších piesní nášho národa, spevák, ktorý pravidelne klesá na svoje dno. A tisíce mu v tom pomáhajú a potom sledujú svoje klesanie.

Z dvoch polovíc celá ja, z dvoch polovíc celá ty, z dvoch polovíc celá… Shina a jej druhé ja. Existuje?

Už sme sa toho dotkli. Sú vo mne dve, jedna čo všetko vie a druhá, čo všetko môže urobiť. A tieto dve ideálne musia spolupracovať. Tá čo je dole stále hystericky volá tej hore (ešte že sú mobily) čo mám teraz robiť ?! ako sa mám rozhodnúť?! No a tá horé tichá a kľudná posiela dole správy, ale sama nemôže nič urobiť, može len počkať na otázku a odpovedať. Keď sa to dole zle vyvíja, posiela zhora rýchle depeše, potkýňa ma, kašle vo mne, nechá ma čo to zmeškať, strká mi do ruky časopisy, knihy sa otvárajú na zaujímavých miestach - skrátka snaží sa upútať moju pozornosť - no a keď sa ženiem bezhlavo ďalej a nepočúvam, pripúta ma k posteli (choroba je ideálna) a tam sa upokojím a zrazu jasne ten jej tichý hlas počujem.  A potom si zase spolu šteboceme, posielame sms-ky …

Často sa na teba dívam, myslím si, si ten, s ktorým pôjdem ďalej… Ako vidíš svoju budúcnosť?

Jasnú, svetlú, takú akú si sama urobím, ona je už v dnešnom rozhodnutí zakódovaná.

Čítajte viac: http://slinska.blog.sme.sk/c/213808/Shina-Verim-ze-vsetko-co-som-zasiala-jedneho-dna-zoznem.html#ixzz0aPTy66tI

Lublau: Slovenská alternatíva zo Starej Ľubovne

Komentáre: 2

Text: Edo Kopček pre mojamuzika.sk, 20. 12. 2009

Na Slovensku funguje pomyselný trojlístok: Rádio_FM + Slnko Records + Kapela, ktorá sa do mainstreamu nenapasuje ani po tej najúčinnejšej liposukcii. Lublau združení okolo speváka, basgitaristu a skladateľa so pseudonymom Millas Groove na seba upozornili skladbou Nikto Nikdy na vlnách Rádia_FM. Trošku sa o nich kamarátsky postarali “slnkáči” a debutový album Hádanka sa zaradil do slovenskej fonotéky na poličku s názvom “to najlepšie čo doma máme”. Nahrávka vyšla začiatkom roka 2009 ako materiál samotného Millasa. Nahrávalo sa v prešovskom štúdiu 7 Studio Recordings a majstrom zvuku bol Vlado “Randy” Gnepa. S nástrojmi a vokálmi vypomohli mnohí kamaráti a muzikanti. Jeden z nich (Janko Andreja) sa stal stálym členom. To čo sa zdalo ako “hádanka,” začína dostávať konkrétnu podobu. Už nie je všetko len na Millasovych pleciach a do písania materiálu sa s vervou zapájajú aj ostatní členovia.

Čo sa momentálne deje v kapele Lublau?
Millas: Cvičíme. Menej sa vystupuje a viac sa tvorí.

Schyľuje sa teda k ďalšej štúdiovej nahrávke?
Millas: Termín nahrávania nového albumu máme stanovený na marec 2010. Album sa bude volať podľa jednej pesničky, ktorá sa na ňom objaví (pracovný názov je zatiaľ „Tajomstvo“, smiech).

Debutovali ste albumom Hádanka, ktorý avizovala skladba Nikto nikdy. Pred pár týždňami ste nasadili druhý singel Zvon. Ako sa darí nahrávke?
Millas: Už niekoľko týždňov je v hitparáde Rádia_FM. Ono je to vždy taký zázrak, keď sa človek dostane s nahrávkou do hitparády Rádia_FM, lebo keď ju počúvaš, tak tam sú samé vynikajúce veci. Poteší to veľmi.

Ku skladbe Zvon máte natočený videoklip. Povedzte mi k tomu trocha viac.

Millas: Točilo sa to v Starej Ľubovni v jednom diskotékovom klube, ktorý už neexistuje. Stretli sme sa tam v nedeľu poobede o tretej. Večer pred tým sme dali vedieť niekoľkým ľuďom v krčme (chalani sa smejú). Došlo asi tridsať ľudí, popíjalo sa tam, pofajčievalo a mali sme z toho celkom srandu.
Fabo: Ale ak by som to mal tlačiť niekam do telky, tak asi nie s týmto klipom. Bol to len taký experiment typu „Išli sme si niečo natočiť“. Klipom by som to ale nenazýval.

Čiže ste sa rozhodli zo dňa na deň, že natočíte videoklip.
Bacil: Ja k tomu poviem asi toľko, že som bol na chate a chalani mi v noci volali, nech sa vrátim, že na druhý deň točíme videoklip. Tak som so sebou vzal pár ľudí aj z tej chaty (smiech).
Millas: Ale tvárili sme sa profesionálne. Mali sme normálne scenár.
Fabo: Precízne natočené videoklipy takto asi nevyzerajú (smiech).
Millas: Ale ak to mám brať ako náš prvý videoklip, zase by som ho až tak neprznil. Je tam dokonca aj metafora (smiech)

Metafora?
Millas: Pieseň je o tom, že som zvon a zvoním iba jeden tón. A to je nuda. A on chce hrať viac tónov, tak sa v tom refréne rozbesní. A tá metafora je v tom pohybe, ktorý je najprv unifikovaný a potom sa mení na skákanie a besnenie.

Debutový album bol Millasov materiál. Príprava druhotiny je už záležitosťou celej kapely. Ako vyzerá u vás proces skladania?
Fabo: Buď tak, že niekto donesie motív, ktorý sa potom spontánne rozvinie pri fľaške vodky… (smiech)

Tomu hovorím slovenská alternatíva (smiech)

… alebo je jedna skúška vyložene o tom, že sa stretneme celá kapela, pozeráme si do očí a debatujeme o každom tóne, riešime danú skladbu až napokon po štyroch hodinách dostaneme nejaký koncept, ktorý časom ešte obrúsime.
Bacil: Niekoľko spontánnych vecí nás príjemne prekvapilo. Zapneš si gitaru, začneš si brnkať, niekto sa pridá a po desiatich minútach si povieš, že by to mohla byť dobrá pesnička. Takto vznikli dve alebo tri pesničky.
Millas: Napríklad Čaj mätový.

Viete už trochu naznačiť, aký bude nový album?
Millas: Nahrať chceme desať skladieb. Pesničky budú dlhšie. Máme nového stáleho člena, Janka Andrejku, ktorý hrá na klávesy. Chceme sa pohrať trocha s kompozíciou jednotlivých skladieb, aby to nebolo len čisté pesničkárstvo.

Hádate sa pri skladaní materiálu?
Millas: Minule sme sa hádali, lebo chalani prišli neskoro na skúšku. Ale zas som mohol dopísať text.
Bacil: A mal fajne nervy.
Fabo: Ale všetko zlé je na niečo dobré (smiech)
Bacil: Veď aspoň konečne dopísal ten text ku skladbe Čaj mätový.
Millas: Všetko je tak ako má byť. Ono ani v kapele, ani v manželstve neexistuje ideálny vzťah. Ide len o to, ako sa naučiť spolu žiť a hľadať to spoločné vychádzanie.

Prvý album bol výlučne tvojou prácou, ako ale vnímaš proces písania nových skladieb, keď už je do toho zapojená celá kapela?
Millas: Veľmi sa z toho teším. Je to hlavne väčšia zábava a nemusím dávať pozor na toľko vecí. Už neberiem plnú zodpovednosť za tú pesničku. A je to pre mňa väčšia sloboda.
Fabo: A zas pri nových skladbách teraz platí, že “Viac hláv, viac rozumu” (smiech)

V kapele je od leta nový člen a hráč na klávesové nástroje Janko Andrejka. Jano je (na rozdiel od iných členov kapely) študovaný muzikant. Nakoľko sa navzájom ovplyvňujete?
Millas: Veľmi my jeho a on nás (smiech).

Pociťujete nejaký kontrast medzi sebou?
Millas: Určite. Ale to cíti každý ku každému v kapele.

Čomu ste naučili vy Janka a čo Janko vás?
Millas: Janko vie pomenovať veci, ktoré robíme. Dokonca vie povedať, že „toto sa nemôže“ a my mu vysvetlíme, že aj keď sa to nemôže, tak to spravíme (smiech).

Jano s vami nahral tri skladby na albume Hádanka. Čo nové však vniesol do kapely ako stály člen?
Millas: V prvom rade klávesy (smiech). Prinútil nás viac premýšľať o štruktúre piesní. A je to ďalší podobne „pošahaný“ človek do party, takže je o kúsok väčšia sranda.

Ste z menšieho mestečka (Stará Ľubovňa), ako ľudia u vás vnímajú to, že je tu kapela, ktorá hráva koncerty, hrajú ju v rádiách a všetko ostatné okolo toho?
Fabo: Cítiť ak ideš hrať koncert, kde si neznámy a príde pár ľudí, ale s tým, že vedia, kto si. Ale ak hráš doma, tak ich príde oveľa viac a je viac aj tých, ktorí vedia, kvôli čomu tam idú. Tú energiu cítiš, keď hráš. Myslím si, že najlepšie koncerty boli v Poľsku alebo doma v Ľubovni.
Millas: Je výborné, že sme malé mesto. Všetko čo sa zmenilo je to, že vedia čo robíme. Ale to je všetko.

Hrali ste v Poľsku. Aké je tam publikum?
Millas: Fantastické.
Fabo: Čo sa týka prístupu k umeniu, hudbe a akciám, mali by sme si od nich brať príklad.
Bacil: Pre gitaristov to poviem takto; Mega-Turbo-Distortion-Dobré! (smiech)

Texty opäť píše výlučne Millas?
Millas: Snažím sa do toho zatiahnuť aj chalanov a hlavne Faba. Chcel by som, aby Fabo spieval na novom albume nejaké veci. Potrebuje impulz, aby sa naštartoval a potom to bude fajn.
Fabo: Millas o tom ešte nevie, ale mám napísaných pár textov, ktoré vznikli pri nočnej lampe pred spaním.

Akých tém sa dotýkate v nových textoch?
Millas: Existencionálne, reálne, láska k blížnemu. Určite nechceme, aby to boli texty, ktoré sú prvoplánové a dajú sa vysvetliť jedným spôsobom, ale aby každý zmysel mal svoju hĺbku.

Ako vy chalani vnímate Millasove texty?
Fabo: Millasove texty? (smiech) Verím tomu, že vie čo píše (všetci smiech). Jeho texty nie sú konfliktné.
Millas: Vo svojich textoch sa vždy pýtam. Kladiem otázky, na ktoré netuším odpovede. Fanúšikovia často prídu na taký zmysel, ktorý by ma ani nenapadol.

Hudba teraz?
Fabo: Každý z nás sa teraz viac prejavuje. Aj individuálne.
Bacil: Každý sa vopchal inou dierou do toho vreca (smiech)
Fabo: Nie je diera ako diera, no! (smiech)
Bacil: Niekedy to bolo tak, že pieseň sa skladá z toho, toho a toho. Nauč sa to a tak to zahráme. Teraz je to tak, že si každý vytvoril svoju vec, ktorú v tej pesničke chce mať. Nehovoríme si “Zahraj to a to,” ale “Hraj, čo chceš.” A ak to sedí, tak to tam aj ostane.

Čo kapelu čaká v blízkej budúcnosti?
Najbližšie koncerty máme v pláne až v januári a potom na jar nahrávame album.

Živé kvety o Zlatých časoch

Komentáre: 3

ZLATÉ ČASY:

LUCIA: Túto pesničku sme vymysleli namiesto osudného koncertu v klube Lúč, ktorý sme pre chorobu zrušili. Lepil sa na mňa zápal priedušiek, ktorým som trpela chronicky. Bola som zúfalá, že je to tu zas. To ležanie v chorobe je vždy rovnaké. V takých chvíľach si človek spomína na tie hodiny, ktoré strávil v posteli chorý ako decko, kým sa iné deti hrali vonku. Tá pesnička je pre mňa o tom, čo máte, len o tom neviete, kým nemusíte ležať v posteli.

BÁLIK: Táto pesnička je jedna z tých, ktoré sa jednoducho stanú. Viem, že keď sme ju s Luciou vymysleli, tak ma to dosť prekvapilo. Cítil som sa dosť psychicky zle, ani sa mi nechcelo niečo vymýšľať, pretože vtedy nemáte veľmi rozprávať. No občas stačí zahrať zopár tónov, nápad začne pomaly rásť, získavať na sile a Zlaté časy boli o hodinu na svete. Hudba je neuveriteľná. Keď zaznie, tak sa človeku uľaví.

AGNES: Pre zmenu aj veselo o veselom a nie len veselo o smutnom , ako to raz nazval náš kamarát. A má to niečo do seba. Možno sa raz ukáže, že finančná kríza ma pozitívny vplyv na dušu.

HLAVOLAM:

LUCIA: Jedna z pesničiek, ktorej slová sa zaspievali samé. To sú také chvíle, keď sa to deje, že pozeráme na seba s Bálikom a ja mám pocit, že Bálik jastrí oči a uši a vidíme spolu niečo, čo ešte ani nevieme dať do slov. Ja som len médium, ja ešte iba musím to čosi vytiahnuť na špagáte z vlastného hrdla a trochu to bolí. A zároveň je to vzrušujúce, obaja sme trošku vyklepaní z toho – čo sa to deje s nami. Rodí sa pesnička. Sama od seba. Len krútime potom hlavami! A potom sme unavení a šťastní ako keby sme vykopali kanál!

BÁLIK: Skoro všetky nové pesničky vznikli u Lucii. Pôvodne k nej prídem a vždy má nejaký nápad v zálohe, ale väčšinou to dopadne tak, že vznikne niečo nečakané. Spomínam, si že som si len tak začal hrať jednoduchú melódiu a Lucia na mňa, pozerá a pýta sa ma, že čo sú to za krásne nové akordy a ja že obyčajné trampské G, D, C. Väčšinou tie najobyčajnejšie veci, sú tie najkrajšie.

AGNES: Táto pesnička je pre mňa pohladenie na dušu. Uvedomila som si to  keď som po nahrávaní dokolečka počúvala premix. Myslím, že ju Lucia s Bálikom priniesli a s ľahkosťou sme ju hneď zahrali spoločne, to je výnimočné. Je to taký ten metličkový rytmus, že si zrazu pesnička fičí sama a len odfukuje ako taký vláčik. a to je vzdy dobre!

ODVAHA:

BÁLIK: Sranda, skoro všetky pesničky vznikli neplánovane. Samotných nás to dosť prekvapí, čo z nás vypadne! Túto sme vymysleli v kuchyni. Luciin frajer odišiel večer na tri hodiny do práce a keď sa vrátil, bola na svete. Trochu sme sa s ňou v skúšobni trápili, stáva sa, že niečo vymyslíme a potom si lámeme hlavu s kapelou, jak to zahrať, ale keď sme ju prvýkrát zahrali na koncerte, myslím, že to bolo v Moravskej Třebovej približne pre päť ľudí, ktorí tam vtedy boli, vedel som, že máme niečo špeciálne. Niekedy mám pocit, že veľa piesní, ktoré Lucia vymyslí, sú o mne, ale za ten čas som sa naučil byť nesťahovačný, ha!

LUCIA: Tak to sa teda smejem, že Bálik si myslí, že by toto mohlo byť o ňom, hahaha, tak to by ma ani vo sne nenapadlo! Všeličo ti chýba možno, ale odvaha rozhodne nie, hehe!

AGNES: Odvaha sa nám páčila od začiatku. Hneď sme ju všade chceli hrávať, aj keď finálnu podobu  dostala až na zvukovke pred jedným koncertom v Randali. Pamatám si, že nejakí ľudia už nás tam oňuchávali pred koncertom a my sme práve na pódiu dostali slinu tú pesničku vyriešiť. podarilo sa, na druhý deň už bola v playliste a odvtedy ju hráme stále.

LÁSKA:

LUCIA: Text je vyhrabaná básnička zo začiatku 90. rokov., Blaho Uhlár ju zrazu niekde našiel a oskenovanú mi ju poslal. Zrazu sa vynorila,absolútna láska tých čias… Idylka dnešných dní je takáto: Bálik sedí v kresle, ktorý patrí môjmu psovi . Je celý od chlpov, ale to mu neprekáža. Hrá na gitare. Môj frajer leží v posteli, počúva, má hrozne rád, tieto Bálikove nové riffy, ja si niečo popod nos mrnčím a nič moc z toho nelezie. Ale je nám dobre. Filipáč na posteli zaspí a zatiaľ sa pesnička vyrojí. Zrazu ten refrén príde. A my už budíme Filipáča, „počúvaj, počúvaj, máme refrén!!!“

BÁLIK: Niekedy si človek predstaví pieseň, akú by chcel vymyslieť (sníval som o takom vše objímajúcom lennonovskom songu), ale vie, že nepríde len tak, že si na ňu musí počkať. Stalo sa mi to už viac krát, takže viem, že ona príde, skôr či neskôr.

AGNES: Možno to prekvapí, ale s touto pesničkou sme sa na skúškach dosť potrápili. Niekedy keď počúvame pesničku so španielkou, vyzerá všetko také  jasné, potom sa do nej pustíme spolu,  zrazu to niekde zaškrípe a začne sa kolotoč hľadania. Ale stále neviem, či je to už ten Bálikov vše objímajúci lennonovský song alebo na neho ešte čaká.

KÝM ŤA MÁM, TAK SA MÁM:

LUCIA: Niektorí ľudia si myslia, že dobré pesničky vznikajú len zo smútku. Myslím, že to je blbosť. Pesničky vznikajú z chuti skladať. Šťastie je dobrá téma. Môže niekoho podráždiť, alebo aj ovlažiť. Také banálne a pritom také silné môže byť!

BÁLIK: To je naša Obladi-oblada. Niektorí fandovia ju už na nete zavrhli, že je oproti iným našim skladbám plytká. Ale pre skladateľa pesničiek je dôležité, koľko rôznych ľudských pocitov dokáže do svojej hudby zahrnúť. Výnimočne je život skutočne la, la, la. Kým ťa mám je pre mňa je ako keby ste skrížili Ramones s Velvet Underground. Dobré zdroje, dobrá pesnička!

AGNES: To je radostný song. Je tam geniálny rytmus, čo znamená ten úplne najjednoduchší, ale zároveň najozajstnejší aký existuje - to bude ten Bálikov Velvet. Keď sme ju nahrávali, tak sa nás tam zišlo asi desať a všetci sme vyspevovali La la la la a Tomáš nás len povzbudzoval, nahrával a spieval tiež.

LOVESONG:

LUCIA: Raz som tak išla po meste a napadlo ma, že musíme vymyslieť pesničku, kde sa bude spievať o ňom, o mužovi, o vysnenom človeku z mäsa a kostí, v tretej osobe, že to bude super! „ON robí to a to, ON je taký a taký, ON mi dáva to a to…“ Bude to oslava muža od ženy. Bude to podobné ako keď rytieri skladali pre svoje vyvolené básne. Len sa úlohy vymenia. Bude to poklona najväčia! Už som si mädlila ruky a vravela si, jedno aká pesnička to bude – rýchla či pomalá, len počkám, kým Bálik zahrá také akordy, že to „ON“ tam vpláva ako loď do prístavu. To človeka napadne idúc po ulici a ono sa to potom vyplní. Zvláštna vec, to skladanie pesničiek…

BÁLIK: Pôvodne si človek hrá doma nejaký motív a hovorí si, že by z toho mohla byť aká malá pesnička. Udsunie ho nabok, pretože má aj iné nápady, o ktorých si myslí, že sú „geniálne“. Ale nakoniec sa presadia tie nenápadné. Lovesong znel na začiatku ako malá hracia skrinka, ktorá dnes hrá ako orchester.

AGNES: Pesničky s husličkami sú pre mňa vždy výnimočné. Vnímam v nich takú zraniteľnú krásu a v Lovesongu o to viac. Prvý krát sme ho zahrali na akcii k výročiu Novembra, takej komornej akcii, kde sa možno viac očakával nejaký náš protestsong. Cítila som, že o to silnejšiu nasadil všetkým korunu, človek nemá byť pripravený.

TAK TO JE:

BÁLIK: Len veľmi málo našich pesničiek vznikne v skúšobni. Spomínam si, že sme skúšali niečo u Lucie doma a čím ďalej sme sa snažili, vždy to bolo horšie a horšie, ale náramne sme sa pri tom bavili. Hrali sme to neskôr na skúške až to nakoniec dopadlo, že sme zahodili úplne všetko a všetci spievali Tak to je! Pôvodne som si myslel, že z toho bude jednoduchý vtipný rokenrol, ale Lucia z toho urobila Dona Giovaniho. Podarilo sa mi ju zastaviť pri piatej slohe!

LUCIA: Už keď som sa vracala zo záchodu naspäť po železných schodoch do skúšobne na strechu, počujem, že fíha, nejako zrýchlili! Ani som nespoznala, že to čo kapela hrá, je nejaký náš nepodarok s Bálikom, len hrozne zrýchlený. Hrali hrozne nahlas a s takou chuťou, to ma vždy nadchne, keď vidím ako má Agnes tie iskričky v očiach a taký ten jej uličnícky výraz, jak do toho mláti a všetci s ňou. Tak si vravím: To chce refrén jak sviňa! No lenže vymysli… Niet času! A tak vzápätí chytíme prvý výkrik čo letí skúšobňou a s ohromnou chuťou všetci ziapeme: TAK TO JE, JEEEE, JEEEEE!!! Ziapeme jak blázni, ale čo je ako? Nikto nevie! Ale strašne je nám dobre! Pesnička je na svete, už keď je chuť ju urobiť!

AGNES: Ha, zas jedno živé striebro. Pesnička vznikla  síce v skúšobni, ale druhé narodenie nám pripravila priamo v štúdiu. Neboli sme rozhodnutí, či ju vôbec nahrávať, nemali sme jasnú predstavu ako ju  zahrať a zrazu BUM-BAC, bola tam, sa tam nanominovala bez najmenšieho zaváhania. S Luciou sme mali dokonca tajnú túžbu vypáliť ju rovno ako prvú na album. Tento nápad bol však naším umiernenejším krídlom neskôr zametený pod domácu rohožku.

S MAGOROM:

LUCIA: Keď sme prvý krát nasadili Magora na vlak, netušili sme, že ho o tri dni nájdeme sedieť na schodoch Artfora o deviatej ráno, v pravej básnickej forme, hoci bez akejkoľvek batožiny. Magor strávil noc kdesi na Palisádoch a sediac tam, driemkajúc na schodoch pred akousi vilou, prišiel k nemu slušný pán, majiteľ vily a spýtal sa ho, či niečo nepotrebuje. Magor mu kultivovane vysvetlil, že ho vo vlaku okradli („Nebudu přece říkat, že jsem tak blbej, že mi ujel vlak, když jsem v Bystrici chlastal na stanici borovičku!“) a pán sa o chvíľu vrátil i so stokorunáčkou. A tak Magor, najväčší český básnik a pijan nambr van, celú noc úsporne, pomaly prepíjal stokorunáčku v bratislavských podnikoch. („Nesnáším to pomalý chlastání hodiny a hodiny u jednoho piva!“) Keď už svitalo, prechádzal mestom, až našiel Artforum. Tam, na schodoch prečkal, kým otvoria neďaleký bufet a za „pětku“ (10 SK) si kúpil štyri rožky. „Já jsem cukrovkář. Já občas musím něco sníst.“ Tri a pol rožka zjedol Magor sám, zvyšného pol rožka rozsypal holubom. „Já holuby miluju. Holubi jsou boží.“ Keď nám to s Kubom oproti v Budvarke rozprával, mal taký spokojný výraz v tvári, že keď si na ten jeho priam pyšný výraz spomeniete, musíte ho mať radi, aj keď vám už raz na diaľnici v stokilometrovej rýchlosti chcel vystúpiť z auta kričiac „kořalkuuuu!“… No a vtedy v Artfore, druhý krát, keď sa nám Magor takto vrátil, sme sa spriatelili naozajstným putom bratskej lásky. Tuším ešte povedal, ako Indián na záver: „Mně pánbůh ochraňuje, protože dobře ví, kdo ho skutečně miluje.“ Magor je ako dieťa, ktoré vás strašne trápi, serie, je nazabitie, ale tie najčarovnejšie chvíle s ním predčia všetky iné, slušné, vychované, dobré deti. Človek naňho nikdy nemôže zabudnúť. My si naňho spomíname vkuse.

BÁLIK: Ten nápad sme mali ešte od 12+1, ale kľúč k nemu sme získali až poslednú zimu. Magor je prírodný živel, stretli sme sa s ním osobne a boli to scénky hotové do filmu. Keď sme ho viezli našou dodávkou na Pohodu, tak chcel pivo alebo kořalku, ale boli sme na diaľnici, nemohli sme zastaviť na pumpe a tak nahlas spieval: Zas je to všetkým jedno, na trenčianskej skale visí rímske hovno. Magor je jedna z mojich najobľúbenejších pesničiek.

AGNES: Túto pesničku hrám veľmi rada, má pre mňa niečo magické.  Pri prvom stretnutí ma Magor zabil vetou, ze za komoušov bolo lepšie, takže potom som sa už nedivila vôbec ničomu. Je pravda, že tú ideu mala Lucia už dlhšie, ale to čakanie stálo za to a ja veľmi žerem, ako to napísala.

ČIARA:

LUCIA: Text sú len dva riadky z básne bratislavského básnika, ktorý umrel ani nie tak dávno a jeho kamaráti ktorí prišli na kar zaplnili celú Stoku… Bol medzi nimi aj Dušan Hanák, aj básnik Andrej Stankovič a mnohí iní. Tie dva riadky básne, ktorá už neviem ako sa volala, možno Vypadni z rovnej čiary, ma uhranuli. Sú to len prvé dva riadky z dlhej básne, ale lepší text v živote nenapíšem… Všetká česť pamiatke Gusta Dobrovodského, ktorý okrem iného tiež povedal: „Zatiaľčo muži boli na love, ženy robili kokotiny v jaskyniach.“

BÁLIK: Určite najstaršia pesnička na albume. Vymysleli sme ju s Luciou v roku 2000 alebo 2001 na časť básničky Gusta Dobrovodského. Potom sme na ňu zabudli a oprášili až teraz. Dokonca som si nevedel spomenúť na časť akordov (čo sa mi skoro nestáva, pretože všetky naše pesničky si nepamätá moja hlava, ale prsty), ale tie postupne prišli. Je zvláštne, že sa človek vracia k veciam, ktoré nechal za sebou, ale ak si vypočujete ten text, tak ten bude platiť na veky!

AGNES: Pamatám si túto pesničku len z čias, keď sme ju skúšali ešte v Stoke, ja som hrala krátko a hrozne sa mi páčila. potom sa niekam vyparila, prišli nové. Je to ďalšia z pesničiek, ktoré sme chceli nahrať len tak, keď už budeme mať tie  ”stežejní” vo vreci. Nahrali sme ju akusticky z foteliek, v ktorých sme v štúdiu pili kafé…

V OKU KONDORA:

BÁLIK: Tá pesnička dostala skutočnú podobu na streche našej skúšobni. Čakali sme s Luciou na kapelu a hrali si na gitaru. Časť textu už bola na svete, ale hudobne to moc nesedelo. Tam hore pod čistým nebom sme na to prišli. Človek sa naučí zahadzovať nápady, pretože v sebe vyprázdnite miesto a potom rýchlo prídu ďalšie. Len treba byť pripravený a nepremeškať ich. Vďaka patrí aj Tomášovi Slobodovi a jeho čarovným ušiam a šikovným rukám.

LUCIA: Áno, Kondora sme vymysleli tak, že sme sedeli na streche s výhľadom na Karpaty a račianske kopce a lietal nám nad hlavou dajaký malý dravec, čo ma prekvapilo. Vtedy mi Bálik povedal, že nejaké také malé dravce nasadili do mesta ako prirodzených nepriateľov proti holubom na strechách. Že ich tie dravce vytláčajú z centra… A potom z toho vznikol ten kondor, no… Toto poslúži všetkým ako dôkaz, ako ženy preháňajú, do riti!

AGNES: Toto je špeciálna pesnička. Myslím, že je z albumu najmladšia a vôbec som nevedela, že na jej začiatku bol len nejaký holub, ktorý osiera mestské strechy. ešte, že ženy preháňajú. Pre mňa má obrovský náboj, všetci spievame všetko, takže sa ide absolútne naplno a vždy sa po nej cítim akoby ma naozaj vynieslo niekam do výšky a na konci zas vyšťavenú a šťastnú vyplulo na chodník (teraz mi to pripomenulo film V koži johna Malkovicha, jak ich to vyplúvalo na tú diaľnicu, .. také niečo).

SMÚTOK JE DLHÁ CESTA

LUCIA: Pamätám sa len, že som zaspala poobede, že bolo leto, mala som otvorené na pavlač a keď som sa zobudila, tak sa mi v hlave zaspievala tá veta: „Smútok je dlhá cesta“. Nie som si istá, či mi neostala v hlave z knihy, ktorú som čítala, kým som zaspala, či som ju z tej knihy neukradla. Je to možné, bola to dajaká kniha, tuším dokonca psychologická, ktorá radí, ako prekonať smútok. Ale s tou melódiou som sa zobudila a snažila som sa ju zapamätať. Dajako čaptavo som si našla akordy a potom doplnila ďalšie slová. Lenže nám strašne nešla hrať. Ďuro sa vždy smeje z môjho rytmu, keď niečo vymyslím, že to znie kotlikársky. Aj s kapelou to tak znelo. Blbo. Bola úplne mdlá ako dajaká neforemná bagandža, útulná, ale zakríknutá, slabá, neduživá… Niečo v nej svietilo, ale príliš matne, nevýrazne. Až raz, dávno potom, ju Bálik dajako prekopal, dal jej ten dobrý basový „hlavsovský“ rytmus. Je to zvláštne. Človek sa jej nechce vzdať, tej pesničky a ona ho odmieta, nefunguje to. Ale ona sa vás nechce pustiť, mrcha, jedného dňa sa vráti. Ak má dobré srdce!

BÁLIK: Tak tú sme zložili ešte pred nahrávaním Bez konca. Človek občas niečo vymyslí, ale potom to nevie zahrať. Stále to neznie dobre, akoby ste museli do takýchto pesničiek dozrieť alebo dospieť.

AGNES: Asi jediná pesnička, pri ktorej sa mi občas stane, že sa započúvam natoľko že zabudnem, točíme ďalšie kolečká a zrazu si len uvedomím Bálika, ako na mňa hádže veľavýznamne pohľady, ze už je teda dosólované a že končímeeeeee…